Отправлено: 29.08.12 20:22. Заголовок: Парень с десятидолла..
Парень с десятидолларовой купюры
Парень на американской десятидолларовой банкноте – это, конечно, Александр Гамильтон (Alexander Hamilton). Он был убит в поединке с вице-президентом Аароном Бурром (Aaron Burr). Гамильтон был героем войны за независимость и ведущим архитектором нового американского правительства. Он был соавтором Федеральных Бумаг, которые рассматриваются одним из наиболее существенных вкладов в американскую политическую мысль. Он был первым американским министром финансов, который сформулировал экономическую политику, которая реально начала поднимать нацию на ноги.
Аарон Бурр (Aaron Burr) был полковником в Континентальной Армии. На выборах в президенты 1800 года он проиграл Томасу Джефферсону (Thomas Jefferson), став вице-президентом. Именно Гамильтон стал тем человеком, который помог Джефферсону одержать победу. Это и послужило толчком к вражде между Гамильтоном и Бурром. Вражда длилась до 1804 года, когда Бурр вызвал Гамильтона на поединок, который был принят. Роковой день наступил 11 июля 1804 года в Weehawken, Нью-Джерси. Вице-президент Аарон Бурр (Aaron Burr) и министр финансов Александр Гамильтон (Alexander Hamilton) померились силами в поединке. Гамильтон был смертельно ранен. Он умер на следующий день. В то время как нация носила траур, Аарон Бурр вернулся на свой пост вице-президента, но многие американцы после поединка отвернулись от него. Даже были разговоры о том, чтобы обвинить вице-президента в убийстве, но поединок был по правилам, и обвинение так и не выдвинули. Его обвинили позже за попытку установить свою собственную империю на Юге, в которой тот провозгласил себя королем.
Аарон Бурр (Aaron Burr) (1756-1836) был американским вице-президентом в 1801-1805 гг. Он не любил Гамильтона за то, что тот не дал стать ему президентом, и выпустил немало оскорбительных памфлетов против него. Александр Гамильтон (Alexander Hamilton) (1755-1804) был смертельно ранен в поединке с Аароном Бурром (Aaron Burr). Гамильтон не любил Бурра, считая его недостойным человеком.
Отправлено: 30.08.12 06:28. Заголовок: Гибралтар назван в ч..
Гибралтар назван в честь раба
Последователи Мухаммеда вышли из Аравии после его смерти в 632 году и к концу VII столетия их потомки завоевали всю Северную Африку. Первое мусульманское вторжение в Иберию было в 710 году, когда небольшая группа разведки проникла в самый южный пункт полуострова. На следующий год бывший раб, бербер, по имени Тарик ибн-Зияд (Tariq ibn-Ziyad) возглавил армию приблизительно в 7000 воинов, они завоевали скалу на берегу, которая возвышается над входом в Средиземноморье. Воины назвали скалу Джабал Тарик (Jabal Tariq), или «Гора Тарика», но впоследствии при произношении христианскими языками название изменилось на Гибралтар.
Так ли это было?
До вторжения на иберийский полуостров Тарика, было много небольших вторжений, которыми руководил Триф ибн Малик Накли (Tarif ibn Malik Nakli), который посчитал, что Испания слаба и готова для вторжения. Согласно Тито Валейо (Tito Vallejo), в его статье в гибралтарской хронике, когда Тарик прибыл в Гибралтар в 711 году, скалу назвали Джабал Аль Фат (Jabal Al Fath) и близлежащий город – Мединат Аль Фат (Medinat Al Fath), которые означают «Гора Победы» и «Город Победы» соответственно.
Арабское слово «Тарик» (Tariq) означает «след» или «путь». Скала Гибралтара стала «Джабал Тарик» («Jabal Tariq») или «Гора Пути», то есть, Путь Ислама в Пиренейский полуостров. Теория состоит в том, что мусульмане в свете их религиозного учения не смели бы назвать гору в честь имени человека, а скорее назвали бы в честь своей религии.
Конец земли
Прежде, чем Колумб открыл Америку, Гибралтар, как полагали, был концом земли. Испанский город Тарифа (Tarifa) назвали в честь арабского слова «Тараф» (Taraf), что означает «конец чего-то». Выход за пределы Тарифа (Tarifa) означал, что «Вы запнетесь за край и упадете с земли». Тарику потребовалось 2 года, чтобы подчинить полуостров. Но после пересечения Пиренеев он со своим войском были побеждены франками, и ушли с новых земель. Тарик ибн-Зияд умер приблизительно в 720 году. Гибралтар был возвращен кастильцами в 1309 году, но был завоеван маврами в 1333 году, и находился под их управлением до 1462 года, когда в 1502 году его присоединили к испанской короне. В 1830 году Гибралтар стал британской колонией. После захвата Гибралтара алжирским корсаром Барбароссой II (Barbarossa II), в 1540 году охранять скалу отправили сильных защитников от Святого римского Императора Чайрльза V (Charles V). 24 июля 1704 года, во время войны с испанцами, Гибралтар был захвачен объединенными английскими и голландскими силами. В 1830 году Гибралтар стал британской колонией.
Мечта всех ювелирных марок - стать официальным поставщиком королевского двора. Добившись этого, можно почивать на лаврах. Cartier, творившая в стиле ар-деко, завоевала сердца многих монарших особ, в том числе семьи Виндзор. Еще в 1900 году принц Уэльский и будущий король Эдвард VII в бутике марки в Париже произнес: «Cartier - ювелир королей и король ювелиров».
Эта компания создала 27 тиар для коронации короля Георга VI в 1937, брошь Edelweiss в 1952 для коронации королевы Елизаветы II. Кэтрин Миддлтон появилась на свадебной церемонии с принцем Уильямом в бриллиантовой тиаре, которая была создана Cartier в 1936 году к 18-летию Елизаветы II.
Изделия Cartier любили и королева Мария, и принцесса Маргарет, но настоящая страсть к этим украшениям была у скандальной пары виндзорских герцогов: бывшего короля Эдварда VIII и американки Уоллис Симпсон. К ювелирам Cartier супруги ходили чуть ли не каждые две недели, делая индивидуальные заказы.
Помимо английских монархов, Cartier обожала и княгиня Монако Грейс Келли. Ее супруг Ренье III подарил ей обручальное кольцо с бриллиантом огранки «изумруд» весом в 12 карат, после чего знаменитая актриса стала постоянной клиенткой марки. Изделия Cartier в разное время заказывали махараджи Индии, Сиама, арабские шейхи. Неудивительно, что сегодня ювелирный дом пользуется большим спросом у богатых и знаменитых.
Горделивый испанский королевский двор поддерживает отечественного производителя Carrera y Carrera. Именно этот ювелирный дом создал знаменитую на весь мир Саблю Победы, украшенную эмблемами всех провинций Испании, а также тиару из рубинов, изумрудов, сапфиров и бриллиантов, подаренную испанской королевской семьей королеве Бельгии Фабиоле. Изделия Carrera y Carrera составляют основную часть шкатулки с драгоценностями королевы Испании Марии. Коронованные особы других стран также очень неравнодушны к самобытным украшениям марки: среди ее клиентов - королева Таиланда Сикирит, японские принцессы, а принцесса Венгрии Мириам даже создала дизайн целой коллекции.
Роскошь княжеского двора Монако - притча во языцех. С появлением Шарлин Уиттсток, бывшей спортсменки и чемпионки ЮАР по плаванию, а теперь законной супруги принца Альберта II, воцарились и новые пристрастия к украшениям. Если предыдущая княгиня Грейс Келли обожала Cartier, то Шарлин ценит искусство создавать драгоценности известного бренда Van Cleef & Arpels.
Коллекция Ocean создана специально для Уиттсток и является подарком Альберта II своей жене как олицетворение вечной любви. Тиара интересна тем, что она может превращаться в колье. На изготовление ушло более 883 бриллиантов и 359 сапфиров общим весом 70 карат в сине-белой цветовой гамме. Асимметричные круги ожерелья имитируют волнистые волны моря, а пенистый поток алмазов призван символизировать каскадный спектр ряби. Завершают образ 10 бриллиантов грушевидной огранки, самый крупный из которых весит больше 4 карат. Среди марок, сделавших имя на заказах от представителей голубой крови - Garrard & Co, Prologue, Chaumet, Wartski, Asprey и другие.
Однако не только королевские фанфары разносят славу ювелирных марок. Главное - найти свою «фишку», ДНК, по которой можно безошибочно определить драгоценности. У Chopard это «плавающие» бриллианты. Дизайнер Рональд Куровски насыпал несколько щепоток мелких драгоценных камней между двумя сапфировыми стеклами, пространство между ними заполнялось вакуумом. Секрет «плавающих» бриллиантов в том, что их количество обязательно должно быть нечетным, в противном случае ухудшается игра света.
Бирюзовая подарочная коробочка, перевязанная белой лентой Tiffany & Co, является самым желанным подарком для девушки: внутри можно обнаружить легендарное помолвочное кольцо с шестиугольным бриллиантом огранки Tiffany Setting, который возвышается над основой, будто тянется вверх.
Черные бриллианты стали символичными для De Grisogono. Почти 20 лет назад основатель компании Фаваз Груози сильно рискнул, решив создавать украшения с ними. В итоге алмазы цвета нуар увеличили свою стоимость на рынке как минимум в 20 раз, сделав Фаваза богатым и знаменитым.
Огранка камня играет ведущую роль в создании украшений - когда маркам удается найти идеальную форму, они становятся персонами must have в ювелирной сфере. Французская компания Korloff запатентовала уникальную технику. Фирменная огранка бриллиантов Korloff Cut сияет 65 гранями вместо классических 57, и от этого камень кажется больше истинного размера.
В свою очередь английский ювелир Stephen Webster придумал технику огранки полудрагоценных камней Crystal Haze - на самоцвет накладывается ограненный горный хрусталь, что создает удивительные световые преломления, будто заглядываешь в воду.
Марка Stephen Webster за фантастически короткий срок сделала себе имя на весь мир, а эти украшения полюбись многим голливудским звездам: Кейт Мосс, Пинк, Наоми Кэмпбелл, чете Бэкхем, Николасу Кейджу, Мадонне, Кристине Агилере.
Небесный цветок: колоссальная скульптура во имя Розы
Санта Роза, святая Роза - в самом этом имени заключена земная красота цветка и что-то высшее, небесное. Святая покровительница итальянского города Витербо умерла в 1251 году, не дожив и до 18 лет - но имя Розы осталось в веках, а увековечить его горожане решили не только исторической процессией в честь девы, но и невероятной 30-метровой статуей, название которой - Фиоре дель Сьело, «Небесный цветок».
В середине XIII века жила в городе Витербо девушка Роза, бедная и болезненная, но любезная Богу за свое благочестие. Она проповедовала милосердие, помогала беднякам и лечила от болезней - но император, боясь, что она взбунтует народ, повелел девушке покинуть город. В 1250-м, когда император приказал долго жить, она вернулась и вскоре тоже умерла - но даже после ее смерти мощи Розы продолжали творить чудеса. Так гласит легенда. А через полтора года она была канонизирована Папой по настоянию народа - и вот это уже чистая правда.
Роза стала небесной заступницей города - и в 1664 году, после очередной эпидемии чумы, витербцы решили каждый год, 3 сентября, поминать ее грандиозным шествием. И центром этого шествия стала 30-метровая колонна, называемая «Машиной Святой Розы» и переносимая на плечах сотни сильных горожан. И это еще немного: конструкция весит около пяти тонн! Традиция крепка и сейчас. Каждые пять лет витербцы придумывают новый облик колонны. Нынешний дизайн «Небесного цветка» принадлежит архитекторам Артуро Виттори из Италии и Андреасу Фоглеру из Швейцарии.
Витербцы поминают Святую Розу
В историческом шествии участвуют 300 человек в костюмах, шеренгами идущие по узким улицам старинного города. Знатоки утверждают, что в Витербо сильнее, чем где бы то ни было в Италии сохранился облик и атмосфера XII - XIII веков. Папский дворец, квартал паломников Сан-Пеллегрино, собор Сан-Лоренцо - над всем этим величественно проплывает статуя Святой Розы, укрепленная на верхушке гигантского Небесного цветка и освещенная, словно удивительный маяк, 1 200 лампадами.
Небесный цветок: колоссальная скульптура во имя Святой Розы из Витербо
В пяти местах останавливаются факкини - носильщики огромной колонны, и каждый этап пути все сложнее и сложнее: колонна с трудом протискивается в переулки. И вот остаются сто метров - раздается крик старшего из факкини «Вперед, за Святую Розу!», и из последних сил вся сотня носильщиков пускается бежать, чтобы «Небесный цветок» занял свое место перед церковью Сан-Систо во имя Розы.
Отправлено: 03.09.12 10:51. Заголовок: Опера Первая опера,..
Опера
Первая опера, созданная на оригинальный русский текст, была исполнена более двухсот лет назад - в 1755 году. Автором либретто оперы на мифологический сюжет «Цефал и Прокрис» был известный русский поэт и драматург Сумароков, автором музыки - итальянский композитор Арайя, служивший при дворе императрицы Елизаветы Петровны. Исполнителями были придворные певчие. Партию царевны Прокрис пела первая русская придворная певица Елизавета Белоградская.
Похождения идальго Дон Кихота, описанные в знаменитом романе Сервантеса, использованы в либретто более 40 опер. Наиболее известен «Дон Кихот» французского композитора Ж. Массне. Заглавная партия этой оперы была написана для Ф. И. Шаляпина. Содержание повести Гоголя «Тарас Бульба» легло в основу одиннадцати опер. Любопытно, что среди авторов этих опер - аргентинец А. Берутти, англичанин Д. Девис, француз М. Самюэль-Руссо, немец Э. Рихтер. Наиболее известна опера «Тарас Бульба» Николая Лысенко. В первом акте оперы Бизе «Кармен» (в ответе Кармен Цуниге) использован текст песни Земфиры из поэмы Пушкина «Цыгане» в переводе Мериме.
В «Севильском цирюльнике» использована в измененном виде мелодия старинной русской песни «А и было огород городить». Эту мелодию Россини заимствовал для оперы из своей же кантаты «Аврора», посвященной русской княгине Кутузовой, жене фельдмаршала М. И. Кутузова, с которой он встретился в 1815 году в Италии. Первой оперой, которой начались спектакли Большого театра после установления Советской власти, была «Аида» Верди. Спектакль состоялся 21 ноября 1917 года. Самым старым действующим оперным певцом был итальянский баритон Маттиа Баттистини. Он дал свои последние концерты в 1927 году, когда ему исполнился 71 год. По свидетельству очевидцев, его голос был все еще чист и выразителен. Самым юным оперным композитором был Сергей Прокофьев. Он написал свою первую оперу, «Великан», в возрасте 9 лет. Хотя в архивах сохранилось всего 12 нотных страниц «Великана», этот опус удалось возродить для сценического исполнения.
Партия Дон-Базилио в опере «Свадьба Фигаро» Моцарта написана для тенора, а в «Севильском цирюльнике» Россини - для баса. В Париже в «Гранд-Опера» существует архивсклеп, в который каждые пять лет замуровывают на вечное хранение пластинки с записью голосов известных певцов. Первым из русских артистов, удостоенных этой чести, был Шаляпин: в склепе хранится пластинка с записью в его исполнении романса «Как король шел на войну». В одной из известных опер XIX века героиня - немая. Партия немой девушки Фанеллы в одноименной опере французского композитора Д. Ф. Обера - мимическая.
Отправлено: 08.09.12 03:56. Заголовок: История арбузаhttp:/..
История арбуза
Дикий арбуз родился в пустынях Африки. В отличие от дынь и тыкв, род арбуз (Citrullus) разнообразием видов не отличается: их всего три. Зато – каков космополитизм! Знаменитый «царь пустыни», дикий колоцинт из Намиба и Калахари, сумел оккупировать почти все известные пустыни Средней Азии, Африки, Индии и даже Австралии. Этот мощный многолетний «спрут», охватывающий корнями огромные объёмы почвы, не боится никакой жары. Многочисленные мелкие плоды зреют в пустынном пекле больше полугода, а оторванные, могут лежать ещё пару месяцев. Почти все они горькие и ядовитые. Но попадаются и сладкие. Говорят, именно они помогали людям пересекать пустыню, за что колоцинт и был окультурен. В Америке есть другой вид – арбуз цитронный. Кроме диких разновидностей, он дал кормовые и цукатные сорта, богатые пектином.
Но главный наш вид – арбуз шерстистый. Именно его бесконечными столовыми разновидностями весь мир и объедается. Первые столовые формы возникли, видимо, в Египте. За тысячи лет в разных странах сложились разные сортовые группы – от кормовых до изысканно-десертных, от длинных до приплюснутых, с красной, оранжевой и жёлтой мякотью, с почти белой, полосатой или тёмно-зелёной корой, хранящиеся по полгода или не хранящиеся совсем. А Индии арбуз называется тарбуз, в Турции – карпуз, в Иране - хэрбоза. Очевидно, к нам он пришёл из Средней Азии. А вот украинцы называют его так же, как египтяне: кавун. Что бы это значило?.. Азиатский арбуз был традиционно разнообразен по качеству и виду.
Россияне ужесточили отбор, создали сорта с выровненными плодами, приспособили их к местным условиям. Так появились европейские, русские, закавказские группы сортов. Русская группа отбиралась в наших южных степях. Отбор шёл на засухоустойчивость, величину и сладость. Так появились предки знаменитых астраханских и южно-украинских сортов. Позже европейцы приспособили наши арбузы к более влажному климату и хорошему уходу – сделали их более мощными, более влаголюбивыми и ещё более выровненными.
На Руси арбузы появились ещё до основания Москвы. Торговый путь из Персии шёл через столицу хазар – Итиль, то бишь Астрахань. Тут арбуз осел ещё в двенадцатом веке. Но историю русского арбуза отсчитывают с 1560 года, когда царь Алексей Михайлович повелел доставлять астраханские арбузы на царский двор. Царь Пётр, будучи на Каспии, так арбузами восхитился, что приказал дать в их честь салют и выбить монету. Он захотел выращивать их под Москвой. Нанимали лучших работников, везли с Волги «арбузных дел мастеров», тамошние семена, даже тамошнюю почву – всё без толку.
Только в 1860-х Ефим Грачёв вывел северные сорта арбузов и дынь – и дело пошло. А в Астраханской губернии арбузная эра началась в начале 1850-х. Двое предприимчивых крестьян из села Быковы Хутора, Горлов и Толочков, расширили посевы и стали сбывать арбузы вверх по Волге с большой выгодой. Соседи быстренько вняли их примеру. Через десять лет бахчи простирались уже на сотню километров – от Царицына, то бишь Волгограда, до самого Камышина. На длинных баржах возили их до самого Нижнего и Перми. Главный арбузный центр образовался в Быкове. Тут загружали десяток барж в сутки – десятки тысяч плодов! В 1880-х построили железную дрогу до Саратова и Царицына. Вот тут начался настоящий арбузный бум. Распахали всё, что могли, придумали кучу умной техники. И за десяток лет создали дикое перепроизводство. Чем жарче и суше воздух, тем слаще степной арбуз. Самые ранние и сладкие плоды волжане выращивали на сухих солнечных буграх. Воду туда качали насосами.
А такие арбузы сейчас выращивают в Японии. Их очень удобно транспортировать и размещать в холодильнике на полке.
Отправлено: 08.09.12 12:05. Заголовок: Как делают текилу С..
Как делают текилу
Сегодня многие государства на нашей планете имеют свой традиционный спиртной напиток, навечно связанный с духом самой страны. Франция гордится своим знаменитым коньяком, Куба – ромом, Россия – водкой, а в Мексике производится напиток, запрещённый к производству абсолютно во всех других государствах мира – мексиканская текила.
Многие знают, что это «мексиканская водка», и пробовали самые дешевые виды этого напитка в барах с лимоном и с солью. На самом деле настоящую текилу пьют как коньяк, ощущая аромат и ничем не запивая и не закусывая. Текила как напиток появилась в XVII веке, а имя её – название одноименного города в мексиканском штате Халиско. Говорят, что дословно с какого-то диалекта это переводится как «место уплаты налогов». Текила делается из агавы, огромное количество видов которой произрастает на территории современной Мексики. Здесь даже есть специальная профессия химадор – человек, который непосредственно добывает и обрабатывает агаву. Но текилу придумали отнюдь не майя – коренные жители южной Мексики, а испанские конкистадоры. Индейцы пили лишь сброженный сок агавы – пульке, и лишь испанцы привезли на американский континент технологии обработки спирта.
Так выглядят растения голубой агавы, из которой и делается текила.
По одним источникам растение должно расти от 7 до 10 лет, прежде чем его можно использовать для производства текилы, а по другим лишь после 12. В химадоры в Мексике берут лишь физически сильных мужчин, потому что они круглый год под палящим солнцем должны обрубать листья агавы, которые придают горечь, с помощью специальной лопаты, называемой коа и добывать сердцевину голубой агавы, называемую пинья (с испанского – ананас).
Химадоры собирают пиньи, чтобы потом запекать их в печке. 1 бутылка текилы получается примерно из 9 килограмм пиньи. После термической обработки «ананасы» становятся мягче и из них начинают выжимать сок. Обработка длится 46 часов, 26 часов непосредственно в печи и ещё 20 оставляют для охлаждения.
Если после печи кусочки пиньи тонко нарезать, то выглядеть это будет вот так.
А по вкусу они очень сладкие и волокнистые, их проще жевать, выдавливая из них сок, а остатки выплёвывать, по аналогии с сахарным тростником.
Запеченные пиньи режут, кладут на специальные ленты, после чего выжимают сок.
В древности сок выжимали вот таким нехитрым приспособлением. Клали на «блюдо» запеченные пиньи и лошадь или мул ходили по кругу и выжимали из агавы сок.
В сок агавы после добавляют натуральные дрожжи с фруктовых деревьев, чтобы напиток забродил. Брожение длится 5 дней, после чего получается сок агавы ферментированный крепостью 5%. Это и есть пульке — единственный спиртной напиток коренных жителей Мексики. После этого сок подвергают первичной дистилляции, для этого его заливают в специальную машину, которая называется аламбикес или аламбик, «переводя испанский вариант на русский».
Раньше аламбики были из меди и выглядели вот так.
В этой машине сок нагревается до температуры – 80 градусов по шкале Цельсия. Верхняя часть машины называется голова – в ней отделяется этанол и метанол. Средняя часть называется сердцем (El Corazon) – знаменитое испанское слово, известное, наверное, всем, а нижняя часть называется хвост. В хвосте скапливаются нечистоты. Дистилляция всегда двойная. Первая длится 3 часа, а вторая – 6 часов. После второй дистилляции все текилы – серебряные (blanca) – хотя дословно это переводится как белая, название получено из-за цвета напитка – он прозрачен. Градус напитка получается около 55%, потом добавляют воду, понижая тем самым крепость напитка до приемлимых 38-40 градусов. Классически текилы можно разделить на 2 вида: 100% — агава и текила – миксто. Миксто означает, что в текиле всего 51% агавы, а все остальное – добавочные вещества, например, тростниковый сахар или кукурузный сироп. Все мексиканцы, с которыми я общался, будучи в Мексике, текилу миксто не признают совсем. По их мнению, на бутылке должно быть четко написано 100% agave, иначе они этот напиток пить не будут. В то время как самые распространенные в России текилы, которые я видел до этого «Olmeca» и «Sauza», являются миксто, и мои друзья такие текилы не признавали категорически. Более редко встречающаяся марка «Jose Cuervo» – тоже является текилой миксто. Хотя это одна из самых старых марок текилы, её основатель Хосе Мария Куерво получил лицензию на производство текилы, аж в 1795 году.
Некоторую часть полученного после второй дистилляции напитка разливают в бутылки и маркируют как «Tequila blanco», а некоторую часть подвергают выдержке в бочках из белого дуба, чтобы получить более дорогие и выдержанные сорта. Каждая бочка стоит примерно 200 000 мексиканских песо, или же примерно 15000 в эквиваленте долларов США.
Бочка обжигается, и дерево изнутри выглядит вот так.
Каждая такая бочка может использоваться только 5 раз, т.к. после каждого использования «обожжённое дерево» соскребают и обжигают заново для следующего раза. Именно бочки из белого дуба и придают выдержанной текиле желтоватый оттенок. Теперь можно поговорить о полной классификации напитка текила: 1). Blanca, как правило совсем не выдержанная, прозрачная на цвет, или же plata – выдержанная в бочках до 60 дней и имеющая еле видный желтоватый оттенок. 2). Mixto Gold – почти тот же напиток, что и blanca, но лишь с добавлением добавок, придающих цвет. 3). Reposado (отдохнувшая) – текила, выдержанная в дубовых бочках от 2 до 11 месяцев. 4). Anejo (старая) – выдержка от 1 до 3 лет. 5). Extra anejo – выдержка от 3-х лет и более. Последнюю я бы сравнил с французскими коньяками выдержки «ХО». На сегодняшний день производить текилу разрешено только лишь в Мексике, причём не на всей территории, а лишь в главном штате Халиско, а также в 4-х прилегающих к нему штатах: Гуанохуато, Мичоакан, Тамаулипас и Наярит. Мексика экспортирует текилу в 135 стран мира, а остальные страны получают текилу через страны, выбранные Мексикой в качестве «дистрибьюторов».
Самой продаваемой текилой в Мексике 2 года назад была марка текилы «Herradura Reposado».
Пьют текилу обычно высоких и узких бокалов, называемых «caballitos», но дегустировать текилу из них нельзя, т.к. нельзя прочувствовать аромат. Поэтому для дегустации и наслаждения текилой используются рюмки, подобные коньячным.
Считается, что если хорошую текилу вылить на руки, а после их протереть, то через несколько секунд запах алкоголя исчезнет и останется лишь запах агавы. Если текила бланка хорошая, то она должна быть абсолютно чистой и прозрачной без вкрапления чёрных точек, если таковое все же присутствует, то это означает плохую дистилляцию. Вообще именно текилу бланко и пьют с лаймом и солью, добавляют в коктейли типа «Текила Бум» или «Текила СанРайз», более же выдержанные сорта рекомендуют пить лишь в чистом виде, чтобы можно было насладиться благородным вкусом напитка. Ещё мексиканцы говорят, что текилу бланко они пьют до еды, репосадо во время еды, а аньехо после еды.
Говоря о марках этого напитка, то мне говорили, что самыми популярными в Мексике являются такиемарки как «Don Julio», «Herradura» (в переводе с испанского «подкова») и «1800 anos». Все эти напитки естественно являются 100% сделанными из голубой агавы.
Отправлено: 15.09.12 20:30. Заголовок: Самые дорогие клады ..
Самые дорогие клады нашего времени
«Нарышкинское серебро» в Петербурге, 2012 год
В марте этого года в Петербурге во время реставрации старинного особняка Трубецких — Нарышкиных рабочие наткнулись на замурованную комнату, заполненную серебряной посудой. На большинстве приборов стоял фамильный герб Нарышкиных, а сами изделия были в идеальном состоянии — с 1917 года они дожидались своего часа, бережно обернутые газетами и льняной тканью, пропитанной уксусом, что не позволило серебру окислиться.
$22 млрд в индийском храме, 2011 год
В прошлом году в индийском храме был обнаружен один из самых крупных кладов в истории человечества. По оценкам специалистов, сокровища, замурованные в нижних ярусах храма Падманабхасвами, составляют 6% всего золотовалютного фонда Индии, то есть около $22 млрд. Хранители храма, построенного в индийском штате Керала, начали наполнять 6 подземных хранилищ пожертвованиями еще с XIV века, а в XVIII веке было принято решение тщательно замуровать тайники.
Полтора центнера римских монет, 2010 год
2 года назад в Великобритании был найден крупный клад монет Римской империи весом более 160 кг. Бронзовые монеты хранились в глиняном кувшине, который находился всего лишь под 30-сантиметровым слоем земли и был обнаружен кладоискателем-любителем. По мнению экспертов, кувшин с монетами предназначался в жертву богам.
Золото и драгоценности в Стаффордшире, 2009 год
В 2009-м в Стаффордшире археолог-любитель Терри Херберт раскопал клад, относящийся к англо-саксонской эпохе. В общей сложности он состоял из 5 кг золота, около 3 кг серебра и драгоценных камней. Среди найденных вещей были золотые броши, доспехи и мечи, посуда и религиозная утварь. Кладоискатель наткнулся на сокровища, исследуя металлоискателем территорию фермы своего приятеля. Под грунтом находилось более 1500 разнообразных предметов, которые могли принадлежать представителям англо-саксонской элиты.
Клад, спрятанный от Цезаря, 2012 год
Один из крупнейших в истории кладов был найден в этом году на острове Джерси в проливе Ла-Манш. Археологи-любители обнаружили тайник, общий вес ценностей в котором составил более 700 кг. По мнению ученых, кладу более 2000 лет и его могли спрятать племена кельтов, спасающиеся от войск Юлия Цезаря. Металлические изделия так плотно слежались за 2000 лет, что превратились в один огромный слиток, стоимость которого, по разным оценкам, составляет от $5 млн до $17 млн.
Миллионы из немецкой библиотеки, 2011 год
Коллекция уникальных монет, общая ценность которых может достигать нескольких миллионов евро, была найдена среди книг государственной библиотеки в одном из городков Нижней Баварии. Уборщица обнаружила коробку, в которой была коллекция греческих, римских, византийских монет, а также французских монет эпохи Наполеона Бонапарта. По одной из версий, коллекция была спрятана в 1803 году от властей, изымавших хранившиеся в монастырях монеты и книги в пользу государства.
Золото с крейсера «Эдинбург», 1981 год
В 1981 году в Баренцевом море была проведена крупнейшая глубоководная операция по подъему золота с затонувшего английского крейсера «Эдинбург». В конце апреля 1942 года крейсер вышел из Мурманска в Англию с 5,5 т золота на борту, но, получив повреждения от немецких военных кораблей, был затоплен по приказу капитана. Лишь в 1980 году английские специалисты определили точное местонахождение судна, и в сентябре 1981-го большая часть золотых слитков была поднята на поверхность. Несколько слитков найти так и не удалось.
17 т серебра на глубине 2,5 км, 2011 год
Около 17 т серебра было обнаружено на борту британского судна, затонувшего в Атлантическом океане. Корабль Mantola потерпел крушение в 1917 году в результате атаки немецкой подводной лодки U-81. По оценкам специалистов, стоимость клада превышает $19 млн.
Сокровища галеона «Аточа», 1985 год
В 1985 году, после 15 лет поисков, были найдены легендарные сокровища испанского галеона «Аточа», который потерпел крушение в 1622 году из-за шторма у берегов Флориды. Поднятые богатства оценили более чем в $400 млн, среди них было 200 золотых и около тысячи серебряных слитков, ювелирные изделия, золотые цепи и целый арсенал оружия XVII века.
Пиратские сокровища на флоридском пляже, 1984 год
Клад был найден одним из самых известных кладоискателей Барри Клиффордом всего в нескольких сотнях метров от пляжа Кейп-Код на побережье Флориды. Он обнаружил место крушения пиратской галеры «Уайда», с которой поднял около пяти тонн различных ценностей. Общая цена найденного превысила $15 млн: перед тем как разбиться о прибрежные рифы пираты ограбили более полусотни кораблей.
48 т серебра у берегов Ирландии, июль 2012 года
Американская Odyssey Marine Exploration недавно сообщила, что экспедиции удалось поднять почти 48 тонн серебра с с военно-транспортного корабля, затонувшего в 1941 году в 300 морских милях от города Голуэй в Ирландии. Судно затонуло в феврале 1941 года, с тех пор оно лежало на глубине 4,7 км. Из 85 членов экипажа удалось спастись только одному. Клад стоимостью примерно $38 млн - это крупнейший груз драгоценного металла, когда-либо обнаруженный в морских глубинах.
Золото, платина и алмазы на «судне без названия», 2009 год
Останки британского грузового судна, потопленного нацистами в годы Второй мировой войны, были обнаружены у северо-восточного побережья Южной Америки. Ценность находки заключалась в том, что корабль перевозил большой груз золота, платины и алмазов, предназначавшихся для пополнения казны США. Название судна не разглашалось, условно его называли Blue Baron. Судно потерпело крушение в июне 1942 года.
Полмиллиона золотых и серебряных монет, 2007 год
В мае 2007 года компания Odyssey Marine Exploration, специализирующаяся на поисках морских кладов, заявила о находке затонувшего судна с 500 000 золотых и серебряных монет на борту. Сокровища были подняты и переправлены в США, но компания так и не сообщила, кому принадлежал затонувший корабль и где именно он был найден.
Монеты и магический камень в Карибском море, 2011 год
В прошлом году в Карибском море недалеко от побережья Доминиканской республики американская организация кладоискателей Deep Blue Marine обнаружила сокровища. В XVI веке на этом месте произошло кораблекрушение. Водолазы нашли 700 старинных монет, стоимость которых может достигать миллионов долларов, древние статуэтки и необычный зеркальный камень, который мог использоваться в шаманских ритуалах.
Советская платина на британском судне, 2012 год
В феврале 2012 года знаменитый искатель сокровищ из США Грег Брукс обнаружил затонувшее британское судно Port Nicholson, которое в 1942 году так и не довезло в Нью-Йорк слитки платины из СССР. Судно было потоплено немецкой подводной лодкой. Его груз предназначался для расчета Советского Союза с правительством США за поставки союзниками боеприпасов, военной техники и продовольствия.
Блохоловка Блохоловка — устройство для ловли и обезвреживания блох, в старые времена неотъемлемый элемент гардероба.
William Segar. Портрет неизвестной. 1595 г.
В эпоху барокко блохоловка представляла собой небольшую коробочку с прорезями, которую дворяне носили на теле для борьбы с блохами и другими вредными насекомыми. В то время даже высшие круги общества редко мыли тело с головы до ног и принимали ванны, поскольку часто мыться считалось вредным для здоровья. Мылись редко, это требовало больших затрат и далеко не каждый мог себе позволить ванну, мылись в тазах, а чаще просто мыли лицо и руки, а тело протирали. Запах заглушали духами. Блохи не вызывали у людей такого отвращения как вши. Более того блохи во многих случаях вызывали к себе интерес у коллекционеров и даже служили предметом экстравагантных развлечений человека.
В XVII в. среди французских кавалеров считалось модным хранить, как сладкое воспоминание, блоху, пойманную собственноручно на теле дамы своего сердца. Держали блоху в миниатюрной, часто прекрасной ювелирной работы шкатулке-клетке, висящей на цепочке на шее, и блоха каждый божий день сосала кровь «счастливого» владельца. Этим безумно своеобразным сувениром оригинал старался обратить на себя внимание окружающих и только с ним был вхож в сомнительные компании. А когда блоха издыхала, убитый горем кавалер отправлялся на ловлю нового сувенира при живом участии всей распутной братии! Помимо анонимных историй, до наших дней дошло и свидетельство, что таким сладостным сувениром владел французский поэт и большой распутник Барро (Jacques Vallee des Barreaux), 1602 — 1673, который держал блоху, изловленную на знаменитой куртизанке Марион Делорм (Marion Delorm).
Взгляни и рассуди: вот блошка; Куснула, крови выпила немножко, Сперва моей, потом- твоей; И наша кровь перемешалась в ней...
Джон Донн. Блоха. Перевод Г. Кружкова
Для скрепления волос в причудливые прически дамы использовали бараний жир, что способствовало размножению блох. Блохоловки обычно изготавливались из слоновой кости, часто снабжались кольцом для того, чтобы подвешивать их под одеждой. Длина блохоловки составляет несколько сантиметров. В Китае перед сном в кровать помещали подогретые трубочки из бамбука или слоновой кости. Клопы и другие паразитирующие насекомые заползали внутрь, привлечённые теплом, трубочку с паразитами затем бросали в ведро с кипящей водой. Внутрь закручивающихся блохоловок в качестве приманки для насекомых клали небольшой кусочек ткани, пропитанный мёдом, кровью, смолой или душистыми веществами. Заползшее внутрь насекомое прилипало к приманке. Такие блохоловки носили под одеждой, париками, накладными волосами или в декольте. Ни одна приличная женщина не появлялась в обществе без изящной коробочки- блохоловки.
Блохоловка - нэцкэ в форме яйца
Для борьбы с блохами использовался также блошиный мех, который вошёл в моду в позднее Средневековье. Известно, что блохи любят тонкошерстный мех, поэтому дворяне часто использовали в одежде мех горностая, соболя, лесного хорька или куницы для приманки на него блох. Меховые блохоловки упоминаются в описи имущества Карла Смелого за 1467 год. Самые ценные экземпляры блошиного меха в форме чучел животных с позолоченными головами и лапками носили поверх одежды. Так, например, герцогиня Феррарская получила в подарок от своего мужа соболя с золотой головой, украшенного 12 рубинами, 2 алмазами, 3 изумрудами и 4 жемчужинами. Известно более 30 изображений женщин того времени с такими блохоловками. Мода на так называемые «меховые колье», меховые горжетки с головами, хвостами и лапами животных появилась в XIX веке и не включала практической идеи защиты от блох.
1. Джузеппе Мария Креспи. Женщина, ищущая блох 2. Франческо Пармиджанино (1503–1540) Антея 3. Paolo Caliari (Veronese), 1551 Countess Livia da Porto Thiene
Начиная с XVI века, куницы, хорьки, горностаи и крохотные собачки служили своим хозяйкам живыми блохоловками, защищавшими их от надоедливых насекомых. У мелкого зверя температура тела выше, чем у человека, блохи устремлялись на бедное животное, и оно в отличие от дамы ловило блох все время и зубами.
1. Леонардо да Винчи. Portrait of Cecilia Gallerani (Lady with the Ermine) 1488-90 2. Hans Holbein the Younger. Портрет дамы с белкой и скворцом 3. Nicholas Hilliard. Елизавета I Тюдор с горностаем 4. Лавиния Фонтана. Знатная дама. ок. 1580-го
Необходимость в блохоловках отпала с ростом уровня гигиены населения, когда общественные бани и купальни заменили индивидуальная ванна и душ.
Отправлено: 13.10.12 05:35. Заголовок: 14 октября - Покров ..
14 октября - Покров Пресвятой Богородицы
Покров Пресвятой Богородицы отмечается Русской православной церковью по новому стилю 14 октября и принадлежит к числу великих праздников. Праздник Покрова установлен в честь чудесного явления Пресвятой Богородицы блаженному Андрею во время богослужения во Влахернской церкви в 910 году. На Руси с Покрова дня начинались свадьбы, а девушки в этот день ходили в церковь молиться, чтобы господь послал им хороших женихов. Около праздника Покрова обыкновенно в нашем климате появляется первый снег. По примете, чем больше снега на Покров, тем больше свадеб будет в этом году.
Непотопляемый Сэм (англ. Unsinkable Sam) — корабельный кот, служивший в годы Второй мировой войны на германском линкоре, британском эсминце, а позже на авианосце, пережил гибель всех трёх кораблей и умер на берегу в 1955 году.
Служба
Кот чёрно-белого окраса был пронесен неизвестным матросом на борт германского линкора «Бисмарк». 18 мая 1941 года корабль выступил из Готенхафена с приказом топить британские торговые суда. Девять дней спустя, 27 мая, линкор был потоплен британской эскадрой, причём спаслись лишь 115 моряков из 2200. Несколько часов спустя кот, плававший на обломках корабля, был замечен английскими моряками с возвращающегося на базу эсминца «Казак» и взят на борт. При этом экипажу эсминца не удалось спасти ни одного человека. Не зная настоящего имени кота, английские моряки дали ему прозвище Оскар.
Следующие несколько месяцев Оскар провёл на борту эсминца, в это время сопровождавшего несколько конвоев в Средиземном море и Северной Атлантике. 24 октября 1941 года «Казак», находясь в эскорте конвоя HG-75, следовавшему из Гибралтара в Ливерпуль, был торпедирован немецкой подводной лодкой «U-563». Экипаж корабля перешёл на эсминец «Легион», а попытки отбуксировать тяжело повреждённый корабль обратно в Гибралтар не увенчались успехом из-за ухудшающихся погодных условий. 27 октября эсминец затонул. Немецкая торпеда, угодившая в носовую часть корабля, стала причиной гибели 159 английских моряков, однако Оскар выжил и на этот раз. Некоторое время он провёл на берегу в Гибралтаре.
После гибели «Казака» кот получил от англичан прозвище «Непотопляемый Сэм» и был перенесён на авианосец «Арк Ройял», самолёты которого сильно поспособствовали гибели его первого корабля, «Бисмарка». Сэм же, однако, на новом корабле долго не задержался. Уже 14 ноября авианосец, возвращаясь с Мальты, был торпедирован немецкой подводной лодкой «U-81». Попытки взять на буксир тонущее судно вновь оказались бесплодными, и «Арк Ройял» затонул в 30 милях к востоку от Гибралтара. Однако все до единого моряки и лётчики, а с ними и Сэм, были спасены подошедшими на помощь судами. Несколько моряков, вместе с Сэмом цеплявшихся за обломки корабля, были подобраны патрульным катером. Выжившие были переведены сначала на эсминец «Лайтнинг», а после — вновь на эсминец «Легион», уже участвовавший ранее в спасении Сэма. Судьба этих двух кораблей также оказалась незавидной. «Легион» будет потоплен четыре месяца спустя, 26 марта 1942 в результате авианалёта, а «Лайтнинг» будет потоплен немецким торпедным катером «S-55» 12 марта 1943 года.
Дальнейшая жизнь
После гибели авианосца решено было оставить кота на берегу. Сэм некоторое время жил в канцелярии генерал-губернатора Гибралтара, но вскоре был отправлен в Великобританию, где и встретил окончание войны в Белфасте. Непотопляемый Сэм умер на берегу в 1955 году. Пастельный рисунок героического кота, выполненный художницей Джорджиной Шоу-Бейкер, ныне хранится в Национальном морском музее в Гринвиче.
Интересные факты
Любопытно, что по Международному своду сигналов поднятый флаг «О» («Оскар») означает «Человек за бортом».
Его имя было широко и скандально известно. Но лишь после его гибели узнали, за что он был удостоен Ордена Британской империи. Алану Тьюрингу, английскому математику и криптографу, основателю теории искусственного интеллекта и создателю так называемой «машины Тьюринга» - важной составной части теории алгоритмов, которая послужила теоретической основой для создания компьютера, - исполнилось бы в этом году 100 лет. Это был уникальный человек, экстравагантная личность, пионер кибернетики и (как стало широко известно лишь относительно недавно) гениальный взломщик кодов. Пионер кибернетики
В Падерборне, в музее, который носит имя одного из пионеров ЭВМ Хайнца Никсдорфа, весь 2012 год проходит выставка, посвященная Алану Тьюрингу. Экспозиция организована так, что каждый месяц часть экспозиции меняется, иллюстрируя отдельные периоды жизни Алана Мэтисона Тьюринга. Он родился 23 июня 1912 года в одной из лондонских гостиниц. Сегодня на ней - мемориальная доска с надписью: «Здесь родился Алан Тьюринг, пионер кибернетики и взломщик кодов». Спустя год после родов мать Тьюринга вернулась в Индию, оставив Алана на попечение друга семьи, отставного полковника. Позже мальчика отдали в частный интернат. С раннего детства он увлекался наукой, в первую очередь химией, физикой и математикой. В 1935 году, будучи студентом в Кембридже, Алан Тьюринг вплотную занялся созданием «мыслящей машины» - теоретического прообраза современного компьютера. Между прочим, само слово «компьютер» в сегодняшнем его значении ввел в обращение именно Тьюринг.
Тьюринг разгадывает немецкие шифровки
В 1939 году британское военное ведомство поставило перед Тьюрингом задачу разгадать секрет «Энигмы» - специального устройства, использовавшегося для шифровки радиограмм в германском военно-морском флоте и в люфтваффе. Британская разведка раздобыла это устройство, но расшифровать перехваченные радиограммы немцев не удавалось. Увлекавшийся шахматами Тьюринг пригласил в свою группу в Блетчли-парке - британском криптографическом центре - нескольких друзей-математиков, которые были его партнерами по шахматной игре. У него работал, например, Гарри Голомбек, ставший впоследствии известным судьей ФИДЕ и судивший финальный матч на звание чемпиона мира между Фишером и Спасским. Немцы считали «Энигму» неприступной. Для разгадки шрифта Тьюрингу нужно было найти правильную комбинацию из 129 триллионов возможных сочетаний букв. Тем не менее, математику уже через полгода удалось взломать код «Энигмы». Он разработал устройство, которое позволяло читать практически все сообщения люфтваффе, а потом зашифрованные еще сложнее радиограммы нацистских подводников. Это во многом предопределило успех британского флота.
Шахматы и контрразведка
Заслуги Алана Тьюринга были по достоинству оценены: после разгрома нацистской Германии он получил Орден Британской империи, его включили в научную группу, занимавшуюся созданием британской ЭВМ. В 1951 году в Манчестере начал работать один из первых в мире компьютеров. Разработкой программного обеспечения для него занимался именно Тьюринг. Тогда он, кстати, написал первую шахматную программу для ЭВМ, точнее, ее алгоритм, потому что компьютера, способного применить эту программу, тогда еще не существовало. Эта рукопись также стала одним из экспонатов выставки в Падерборне.
Шахматы были не единственным хобби Тьюринга. На снимках, включенных в экспозицию, - Тьюринг в спортивной форме: он занимался бегом, кроссом по пересеченной местности. В 1947 году на Всеанглийском марафоне он занял почетное пятое место. Кроме работы в университете, Тьюринг продолжал сотрудничать и с криптографическим центром. Только теперь он занимался уже шифрами советской резидентуры в Англии. В 1951 году он был избран членом королевского научного общества. Суд и самоубийство
Все рухнуло буквально в один день. В 1952 году квартиру Тьюринга обокрали. В ходе расследования выяснилось, что это сделал один из друзей его любовника. Разразился скандал. Тогда в Великобритании гомосексуализм считали преступлением. В результате Тьюрингу самому пришлось предстать перед судом. 31 марта 1953 года был вынесен приговор: либо два года тюрьмы, либо гормональная терапия, инъекции эстрогена (что фактически было формой химической кастрации). Тьюринг выбрал терапию.
Его отстранили от работы с шифрами, лишили допуска к секретным материалам, хотели уволить из Манчестерского университета, но коллеги взяли его на поруки. Впрочем, в университете он почти не появлялся. 8 июня 1954 года Алан Мэтисон Тьюринг был найден мертвым в своем доме. Он покончил жизнь самоубийством, отравившись цианистым калием. Одна из связанных с этим легенд гласит, что Тьюринг очень любил сказку «Спящая красавица» - именно поэтому он вспрыснул раствор цианида в яблоко. Надкусив его, он скончался.
Говорят также, что именно надкушенное яблоко, найденное на ночном столике Тьюринга, стало «прообразом» эмблемы знаменитой компьютерной фирмы Apple. Даже если это всего лишь легенда, она показывает, как высоко ценится в компьютерном мире Алан Тьюринг. О значении этой выдающейся личности говорит и тот факт, что в 2009 году премьер-министр Великобритании Гордон Браун публично извинился за гомофобные преследования, которым подвергся Тьюринг и которые привели к его трагической гибели.
Отправлено: 06.12.12 19:49. Заголовок: История тапочек И..
История тапочек
История домашних тапочек начинается в Древнем Востоке, где шлепанцы и тапочки носили наложницы султана. Представляя собой туфли без задников, тапки были символом неволи, так как в них наложница вряд ли смогла бы совершить побег, не переломав ноги на каменистых восточных дорогах. Однако, затем и сами султаны все чаще стали надевать тапки, после того как оценили удобство и комфорт такой обуви. Восточный вариант домашних тапочек был перенесен в Европу во время Крестовых походов. Среди обитателей средневековых замков распространилась мода предаваться праздным размышлениям или неторопливой беседе у камина, надев домашние тапочки. В XVI веке домашние тапочки достигли пика популярности, став символом домашнего очага и супружеской верности. В XVIII веке утонченная французская мода требовала от дам носить в будуарах богато украшенные домашние туфли на каблуках, но без задника.
Ножки дамочек обуты в туфельки на каблуках и без задников. В эпоху промышленной революции интерес к тапкам стал понемногу стихать, домашняя обувь стала считаться излишней (очевидно в силу экономических причин). В наше время тапки перешли в разряд повседневных бытовых вещей. Сейчас они олицетворяют уют, комфорт и стабильность. Домашние тапочки, наряду с диваном, креслом и телевизором после долгого рабочего дня, являются неотъемлемым атрибутом благополучия и комфорта. С тапками связаны народные приметы и поверья. К примеру, «Тапки врозь». Чтобы ваш сон был сладким и безмятежным, соблюдайте старинный кельтский обряд: ложась в кровать, ставьте домашние тапочки рядом, но так, чтобы их носки «смотрели» в противоположные стороны.
Как известно, кельты были доблестными и почти неуязвимыми славными воинами.Своими победами они во многом обязаны мудрым советам знахарей и прорицателей. Советы эти передавались из уст в уста, кочевали с континента на континент сквозь века и поколения. Добрались они и до старой доброй Англии. Так, у сестер Бронте – Шарлотты и Эмили (писательниц, авторов романов «Джейн Эйр» и «Грозовой перевал») – была няня, которая и посоветовала девочкам, чтобы избавиться от кошмаров, переставлять тапочки наоборот (как делали древние кельты). Сработало! В Томске есть памятник тапкам
В кабинет императрице Екатерине подавали кофе без сливок и поджаренные гренки в сахаре. Последними она угощала своих собачек, а кофе выпивала сама. Кофе императрицы вошло в пословицу. Его варили из одного фунта на пять чашечек, и он отличался необычайной крепостью. Лакеи добавляли в толстый осадок на дне кофейника воды и переваривали для себя, после них хватало еще истопникам.
Следует учесть, что турецкий кофе того времени лишь отдаленно напоминал современные суррогаты с пониженным содержанием кофеина. Это был напиток чрезвычайной крепости. После него действительно наступал прилив сил. Как-то зимой Екатерина, заметив, что один из ее статс-секретарей, С. М. Козьмин замерз, предложила ему чашку. Едва отхлебнув, несчастный почувствовал себя дурно, у него началось сильное сердцебиение. В питье Екатериной кофе по-турецки содержался определенный общественный вызов. В России XVIII века употребление чая и кофе было делом состоятельных, независимых людей. Возможно, даже слегка бравирующих своей репутацией. Недаром сложилось присловье: «Чай пьют отчаянные». Молодым незамужним девушкам приличнее было пригубить слабоалкогольного сбитня, чем чаю или кофе. Употребляя по утрам кофе, Екатерина как бы заявляла права на несвойственное ее полу удовольствие.
Крепкий густой кофе по-турецки пили из маленьких чашечек, запивая холодной водой. Кофейни в Петербурге появились раньше, чем в Москве. «Литературные листки» в 1824 году сообщали: «Господин Дюбоа, французский уроженец, завел на Невском проспекте в доме Вебера кофейный дом, совершенно в роде парижских. Комнаты убраны не только со вкусом, но даже с великолепием, освещены газом и представляют все удобства для подобного заведения. Это самая верная копия парижских кофейных домов, но жаль, что здесь недостает парижских оригиналов для оживления сего нового храма гастрономии... Мраморные столики, шашки, домино, камины с пылающими угольями, всевозможные роды конфектов, ликеров и плодов в спиртах и ликерах, все прохладительные напитки и лакомства, и наконец, великолепная кафедра, где хозяйка ожидает гостей, наблюдает за исправностию услуги, рассчитывается с посетителями. Кажется, что каким-то очарованием переносишься в Париж, и только русские журналы, смиренно ожидающие читателей, напоминают, что вы в Петербурге».
Отправлено: 07.12.12 16:26. Заголовок: Колыбель царя Гвидон..
Колыбель царя Гвидона
Когда появилась первая подводная лодка?
Так вот это произошло ещё в 1721 году при Петре I. И тогда это называлось «Потаённое судно». Ефим Никонов и есть тот кто построил первую в России подводную лодку. Её испытания проходили в присутствии Императора Петра Алексеевича на озере Разлив, что совсем рядом с Петербургом. В тех местах как раз разрастался город Сестрорецк благодаря строительству оружейного завода. Сейчас Сестрорецк город курортный. И до недавнего времени об испытаниях в этих местах первой подводной лодки не напоминало ничего…
Но недавно всё изменилось...
Точная копия того самого потаённого судна
Это внутри. Командиром экипажа был сам Никонов, а экипаж был от 4 до 8 человек.
Прототип перископа
Эта штука находилась на поверхности воды и через неё осуществлялся забор воздуха для дыхания
Отправлено: 11.12.12 08:28. Заголовок: Про олимпийского миш..
Про олимпийского мишку
Как появилась идея слезинки олимпийского мишки, показанной на церемонии закрытия Олимпиады-80?
На церемонии закрытия Олимпиады-80 в Москве одним из самых эффектных элементов стало выложенное цветными щитами изображение олимпийского мишки, и особенно его слеза. Первоначально её не было в сценарии, однако на репетиции держащий один из щитов статист по ошибке поднял его вверх не тёмной, а светлой стороной. Когда руководитель сказал поменять сторону, приказ стали выполнять все статисты ряда. Прокатившаяся волна сразу всем напомнила слезинку, в таком виде её и включили в церемонию.
Отправлено: 13.12.12 16:00. Заголовок: Книга сокровищ герцо..
Книга сокровищ герцогини Анны Баварской
Иллюстрации из книги «Kleinodienbuch der Herzogin Anna von Bayern» (München, 1552 - 1555), которая представляет из себя своего рода опись драгоценностей, принадлежавших герцогу Альбрехту V (1528-1579) и его супруге Анне Баварской (1528-1590).
В книге тщательно прорисовано более 70 украшений, особого внимания заслуживает оформление рисунков - картуши, вензеля, арабески, мифологические фигуры.
История происхождения балалайки уходит своими корнями в глубину веков. Здесь не так то все просто, потому что существует довольно большое количество документов и сведений о возникновении инструмента. Многие считают, что балалайка была придумана на Руси, другие думают, что произошла от народного инструмента киргиз–кайсаков – домбры. Есть еще одна версия: возможно балалайка была придумана во время татарского владычества, или, по крайней мере заимствована от татар. Следовательно, и год происхождения инструмента назвать сложно. Историки и музыковеды спорят и из-за этого. Большинство придерживаются 1715 года, но эта дата условна, так как есть упоминания и более раннего периода – 1688 год. Наверное, балалайку придумали крепостные крестьяне, чтобы скрасить свое существование в подчинении у жестокого помещика. Постепенно балалайка распространилась среди крестьян и скоморохов, разъезжающих по всей огромной нашей стране.
Скоморохи выступали на ярмарках, веселили народ, зарабатывали на пропитание и на бутылку водки и даже не подозревали, на каком чудо-инструменте они играют. Веселье долго продолжаться не могло, и, наконец, царь и великий князь всея Руси Алексей Михайлович издал указ, в котором велел все инструменты (домры, балалайки, рожки, гусли и др.) собрать и сжечь, а тех людей, которые не будут подчиняться и отдавать балалайки, пороть и отправлять в ссылку в Малороссию. Но время шло, царь умер и репрессии постепенно прекратились. Балалайка снова зазвучала по всей стране, но опять ненадолго. Время популярности вновь сменилось почти полным забвением до середины XIX века. Так и потерялась балалайка, только не совсем. Некоторые крестьяне по-прежнему музицировали на трехструнке. И, однажды, путешествуя по своему имению молодой дворянин Василий Васильевич Андреев услышал балалайку у своего дворового Антипа. Андреева поразило особенность звучания этого инструмента, а ведь он считал себя знатоком русских народных инструментов. И решил Василий Васильевич сделать из балалайки самый популярный инструмент. Для начала сам потихоньку научился играть, потом заметил, что инструмент таит в себе огромные возможности, и задумал усовершенствовать балалайку. Андреев поехал в Петербург к скрипичному мастеру Иванову, за советом и попросил подумать, как улучшить звучание инструмента. Иванов же воспротивился и сказал, что балалайку делать не будет, категорически. Андреев задумался, потом достал старую балалайку, купленную им на ярмарке за тридцать копеек, и виртуозно исполнил одну из народных песен, коих в России огромное количество. Иванов не устоял перед таким натиском и согласился. Работа была долгой и тяжелой, но все-таки новая балалайка была изготовлена. Но Василий Андреев задумывал нечто большее, чем создание усовершенствованной балалайки. Взяв ее из народа он хотел вернуть ее в народ и распространить. Теперь всем солдатам, проходящим службу выдавалась балалайка, и, уходя из армии военные забирали инструмент с собой. Таким образом, балалайка вновь распространилась по России и стала одним из самых популярных инструментов. Мало того, Андреев задумал создать семейство балалаек разных размеров по образцу струнного квартета. Для этого он собрал мастеров: Пасербского и Налимова, и они, работая совместно, изготовили балалайки: пикколо, дискант, прима, секунда, альт, бас, контрабас. Из этих инструментов была создана основа Великорусского оркестра, который впоследствии объездил несчетное количество стран мира, прославляя балалайку и русскую культуру. Дошло до того, что и в других странах (Англии, США, Германии) были созданы оркестры русских народных инструментов по образцу Великорусского. Андреев сначала сам играл в оркестре, потом дирижировал им. Одновременно он давал и сольные концерты, так называемые вечера балалайки. Все это способствовало необыкновенному всплеску популярности балалайки в России и даже за ее пределами. Более того, Василий Васильевич воспитал огромное число учеников, которые также старались поддерживать популяризацию балалайки (Трояновский и др.). В этот период композиторы наконец-то обратили внимание на балалайку. Впервые балалайка зазвучала с оркестром.
Сегодня инструмент переживает не лучшие времена. Профессиональных исполнителей мало. Даже в деревне про балалайку забыли. Вообще, народная музыка интересна очень узкому кругу людей, посещающих концерты, или играющих на каких-либо народных инструментах. Сейчас наиболее известны балалаечники Болдырев В. Б., Зажигин Валерий Евгеньевич, Горбачев Андрей Александрович, Кузнецов В. А., Сенчуров М. И., Быков Евгений, Захаров Д. А., Безотосный Игорь, Конов Владимир Николаевич, Михаил Федотович Рожков. Все эти люди стараются поддерживать популярность нашего великого инструмента и занимаются преподавательской и концертной деятельностью. В истории балалайки были взлеты и были падения, но она продолжает жить и не зря у всех иностранцев является олицетворением русской культуры.
Отправлено: 26.12.12 09:20. Заголовок: Этот текст с сайта h..
Ставролит – крест нерукотворный
Второй день бродил маленький Натаниель по зачарованной долине в поисках тропы, которая выведет его домой. И хотя он считал себя смелым, он по-настоящему испугался, когда увидел, что уже смеркается, и понял, что придется провести еще одну ночь в лесу без еды. Оставалось только развести костер и дождаться утра. Ночь была безлунной и черной, как сажа, а из этой тьмы на мальчика иногда глядели блестящие глаза ночных существ. Сидя у костра, Натаниель плакал: ведь он думал, что уже стал мужчиной в свои двенадцать лет, раз отец даже подарил ему ружье, а теперь оно сломано, а он сам потерялся. Он понял, что поступил глупо, уйдя в лес без еды, в одиночку, никому ничего не сказав, и все это из желания похвастаться добычей. Подняв глаза, он чуть не подскочил от испуга: прямо перед ним у костра стояла высокая темная фигура. Это был мужчина в куртке и штанах из оленьей кожи, в головном уборе из меха кролика с кожаной лентой, к которой сбоку были привязаны три орлиных пера. Натаниель было подумал, что это индеец чероки, но лицо его было не темным, а даже наоборот, будто светилось. Незнакомец сказал, что услышал плач и пришел помочь. «Можно ли мне сесть у костра?», – спросил он, на что мальчик ответил: «Пожалуйста» и опять едва не подпрыгнул: незнакомец прошел прямо через огонь, даже не поколебав пламя и не подпалив одежду, и сел рядом. Он сказал, что когда мальчик становится мужчиной, он может плакать, и не нужно стыдиться слез. Еще он поведал Натаниелю множество волшебных историй о старых временах, поделился с ним своей едой, показал дорогу домой и на прощанье подарил маленький крестик из двух скрещенных кристаллов. «Носи его всегда с собой, ибо тебе понадобится сила, чтобы пройти через все жизненные испытания, а этот талисман принесет тебе удачу».
Ставролит - силикат алюминия и железа, минерал, образующий сростки кристаллов, напоминающие по форме крест. Твердость 7,0-7,5 по шкале Мооса, плотность 3,7-3,8 г/см3, блеск стеклянный, тусклый. Другие названия: крестовый камень, крест-камень, волшебный крест/камень (fairy cross/stone), камень счастья (устар.)
Кристаллы ставролита, если образуются в нормальных условиях, имеют обычную удлиненную форму и довольно крупные размеры. Эти простые призматические кристаллы полупрозрачны или непрозрачны вовсе, окрашены в коричнево-красные, бурые и темно-серые оттенки. Кроме алюминия и железа, ставролит может содержать примеси марганца, кобальта (люсакит), магния, кальция, титана. Но интересен ставролит тем, что минералы, его составляющие, попадая в условия высокого давления и температуры, образуют крестовидные двойники – кристаллы, скрещенные под углом 90 либо 120 градусов. Проще говоря, кристаллы имеют вид прямого христианского (греческого – с равными концами) или косого Андреевского креста (буквы Х). Из-за этой особенности ставролиты знают в России под именем крестовых камней, а название «ставролит» (греч. stauros - крест, lithos - камень) дал в 1792 году французский ученый Ж. К. Деламетри.
Ставролиты встречаются по всему миру, но двойниковые, а иногда и редкие тройниковые, в виде шестилучевой звезды, кристаллы находят редко: их месторождения есть в США, России, Бразилии, Франции, Германии, Швейцарии. Однако в количестве, достаточном, например, для ежедневной торговли, кристаллы-двойники ставролита очень распространены в США, особенно на восточном побережье. В Джорджии, например, ставролит признан официальным камнем этого штата. В каждом месторождении у ставролита свои оттенки: непрозрачные коричневые и бурые прямые кресты на фоне светло-серого поблескивающего слюдяного сланца – на Кольском полуострове в России; светло-красные и просвечивающие кристаллы – в Швейцарии; рыжевато-красные полупрозрачные – во Франции; черные гладкие – в Бразилии и на Южном Урале в России; темные с альмандином – в США, штате Нью-Хэмпшир, полупрозрачные коричнево-красные – в штате Мэн.
Наиболее привлекательны в качестве вставок в ювелирные изделия или самостоятельных украшений красивые правильные темные кресты на светлом фоне с Кольского полуострова и маленькие коричневые крестики из Джорджии, выделяемые резчиками из окружающей их породы, иначе они сливаются с ней цветом. Сам по себе ставролит не имеет ювелирной ценности, и спрос на него вызван исключительно его уникальной внешностью.
Ставролит издавна ассоциировался с христианским крестом и потому стал одним из христианских камней наряду с такими самоцветами, как хиастолит (разновидность андалузита) и гелиотроп (кровавик). Первый имеет в сечении своих кристаллов темный крест; его носили еще мальтийские рыцари. Второй, с красными пятнами, по легенде был забрызган кровью Спасителя. Не только ставролит так явно подражает символу веры, образуя из своих кристаллов объемный крест, а не «нарисованный», как на хиастолите. Любой ставролитовый крест считается «камнем удачи» (так его и называют иногда). Известно, что президент Т. Рузвельт всегда носил ставролит на цепочке от часов в качестве амулета; президенты В. Вильсон и В. Хардинг тоже носили с собой «камень удачи»; даже человек науки Томас Эдисон не был чужд вере в амулеты и талисманы, как и многие американские офицеры, носившие ставролиты на удачу во время Второй мировой войны.
Одна из американских легенд рассказывает о знаменательной встрече индейской принцессы Покахонтас и английского переселенца Джона Смита. Покахонтас спасла основателя первой американской колонии от смерти и подарила ему ожерелье из ставролитовых амулетов-крестов, а ее отец, известный как вождь Поухатан, дружественно принял англичан и помогал им. За это англичане торжественно назвали вождя королем, потому-то и Покахонтас зовется принцессой. Был ли этот подарок символом ее привязанности – неизвестно, мы знаем доподлинно только то, что Покахонтас вышла замуж за другого англичанина из этой колонии. Перед этим она приняла христианство и, наверное, была удивлена, что его главный символ – тот самый крест, который она уже носила в качестве талисмана. Произошло это в самом начале XVII века.
Более поздняя легенда относится к событиям начала XIX века, когда чероки были изгнаны из своих земель. Волшебные кресты – это слезы чероки, оплакивавших потерю родины, которые падали на землю во время исхода племен по знаменитой Тропе слез и обращались в камни.
Но больше всех известна совсем другая история, повествующая о событиях, случившихся задолго до встречи Покахонтас с Джоном Смитом. В этой истории удивительным образом смешались языческие и христианские верования коренных индейцев и переселенцев из Шотландии – горцев. Фантазия горцев населила леса Джорджии маленькими людьми, вроде европейских эльфов и фей. Однажды ночью маленькие люди собрались, чтобы поклониться Великому Духу. Они танцевали, пели и веселились всю ночь вокруг пруда с родником глубоко в лесу, когда небесный посланец из Святой земли прибыл в эти места и рассказал о смерти Христа, распятого на кресте.
Глубоко опечалились маленькие духи и феи и заплакали, а слезы их падали на землю и становились камешками-крестами. Уже улетел посланец, а они все плакали, и вся их магия перешла со слезами в эти камни. С тех пор маленький народ исчез из этих мест, а близлежащая долина оказалась вся покрыта каменными крестиками.
Считается, что это – та самая долина в Джорджии, в округе Фаннин, где и по сей день находят волшебные кресты. Говорят, что когда кто-нибудь поднимает волшебный крест, феи видят это и следуют повсюду за хозяином камня, оберегая его от опасностей и даря удачу.
Чероки верили, что все вокруг – живое, ведь они жили бок о бок с природой. Горы, реки, ветер и дождь имели имена и собственные жизни. Говорят, что задолго до племен чероки, которые пришли в высокогорные леса и тайные долины, жили в этих землях духи, прятавшиеся в земле, скалах, деревьях и воде. Были они бессмертными, обладали сверхъестественной силой и звались Нуннехи. Они скрывались от глаз индейцев и белых людей в подземных домах и горных пещерах. Если какой-нибудь охотник терялся, они всегда находили его, приводили к себе, кормили, лечили и показывали путь домой. Любимое развлечение их было собирать волшебные кресты: эти амулеты делали их невидимыми; нуннехи могли даже проходить сквозь землю.
Ставролит, как говорят, не только приносит удачу, но и является сильным оберегом, а в форме христианского креста он способен защитить человека от черной магии, колдовства, несчастных случаев и катастроф.
В России в местах, где находили ставролиты, существовал обычай надевать их на детей при крещении. Ставролит как камень удачи дарит защиту и мужество, придавая хозяину чувство уверенности и защищенности. Он считается способным снимать депрессию, помогать в борьбе с вредными привычками вроде курения и сосредотачивать усилия тогда, когда это особенно необходимо.
Любой человек с чистой душой и добрым сердцем может получить его защиту. Талисманы и амулеты Ставролит - талисман людей, занимающихся благотворительной деятельностью, медицинских работников, учителей, воспитателей и всех, кому не безразличны окружающие люди. В качестве талисмана он придает силы, не позволяет своему хозяину опустить руки, приносит удачу и притягивает сторонников и добрых людей. Практически во всех странах мира из этого камня изготавливают обереги и амулеты, защищающие от темных сил и злых чар.
Ставролит не противопоказан ни одному из знаков Зодиака. Его могут носить все: христиане наверняка предпочтут прямой крест; менее набожные люди – любую другую красивую форму. Вместе с тем ставролит – камень, который для каждого человека станет личным, особым оберегом и будет значить далеко не то же самое, что для других. Каждому он будет помогать по-своему.
Для маленького Натаниеля все окончилось благополучно: проснувшись утром, он увидел стрелу, выложенную из камней, и нашел в указанной стороне дорогу домой. Его родители, братья и сестры повсюду искали его, и он рассказал все, что с ним случилось, только умолчал о встрече с незнакомцем. Даже бабушке он об этом не говорил. Волшебный крест он всегда носил с тех пор с собой. Может быть, именно поэтому он прожил долгую и счастливую жизнь. А люди до сих пор говорят старые слова, когда дарят друг другу ставролитовые крестики:
«Пусть чары Волшебного камня тебя благословят И в дни работы, и в ночи отдыха, Где бы ты ни остановился, куда бы ты ни шел».
Отправлено: 30.12.12 21:03. Заголовок: Биоритмы В девятн..
Биоритмы
В девятнадцатом веке, появились первые исследования о так называемых «ритмах» или «циклах» жизни, которые впоследствии были названы «Биоритмами». Слово Биоритмы состоит из двух греческих слов «биос» и «ритмос», что означает «жизнь» и периодически повторяющийся период «ритм». Теория Биоритмов построена на измерении трёх основных человеческих циклов: физического, эмоционального и интеллектуального.
Вильгельм Флисс
Вильгельм Флисс, знаменитый берлинский доктор, начал свои новаторские исследования биоритмов с 1890. Флисс, исследовавший циклы с 23 по 28 день многих своих пациентов, начал собирать статистику о периодичности температуры, детских болезней и восприимчивости к болезням. С помощью этих статистических данных, Флисс считает, что обнаружил основные «периоды» в жизни человека. Впоследствии доктор Флисс разработал две основные теории биоритмов: первая утверждает, что природа наделяет человека «внутренними часами», которые начинают отсчёт времени с момента рождения и продолжают работать на протяжении всей жизни; вторая утверждает, что одни из этих часов регулируют физический цикл человека, состоящий из 23 дней, другие - эмоциональный цикл, состоящий из 28 дней.
Возле Лейпцига археологами был найден самый древний модный аксессуар - дамская сумка, украшенная множеством собачьих зубов. Предположительный возраст находки составляет 4200 - 4500 лет. Сумка, а точнее, ряды собачьих зубов на истлевшей основе, была обнаружена в могиле женщины средних лет.
Несмотря на то что кожаная или тканевая основа не сохранилась, у археологов нет сомнений в том, что найденный предмет - это женская сумка, так как зубы животных, расположенные в строгом порядке, - это несомненный признак ценного, старательно украшенного женского аксессуара. Такие вещи могли иметь только высокопоставленные дамы каменного века - жены вождей или жрицы.
«Красносельский Ювелирпром». Завод расположен в ювелирном центре России – Красном-на-Волге, в 32 км к Ю.-В. от Костромы. Красное-на-Волге — старинный центр ювелирного промысла (изделия из меди, латуни и серебра).
Отправлено: 10.01.13 08:40. Заголовок: Поговорим о снудеhtt..
Поговорим о снуде
Что же такое снуд? Сегодня снудом (буквальный перевод «поводок») называют широкий шарф-трубу, который можно надеть на голову. Однако изначально снудом назывался совсем другой аксессуар - головной убор для волос в виде сетки. Снуд для волос носили ещё средневековые красавицы. Свои длинные волосы они укладывали в снуд-сетку, напоминавший капюшон. Этот головной убор охватывал часть лба или темени, проходил за ушами и под затылком. Иногда снуды были изготовлены из плотной, непрозрачной ткани, но чаще были связаны из тонкой пряжи и имели вид сетки. Богатые дамы носили шикарные снуды, сложно украшенные жемчугом и бисером.
Слово «снуд» впервые встречается в английских текстах viii века, в то время оно было очень употребительным, поскольку головной убор пользовался популярностью у женщин разных слоёв общества. Снуды носились и в более поздние времена, особенно женщинами, работающими вне дома: приличия требовали от них скрывать свои длинные волосы. В Шотландии снудами также называли шёлковые ленты, которые вплетали в волосы незамужние женщины. Широкая лента была показателем статуса женщины до конца XIX века.
Снуд вернулся в моду в 1860-х годах (американцы ввели свой термин - hairnets, «сетка»). Тогда сетки для волос делались из очень тонкого материала: они должны были сливаться с естественным цветом волос владельца.
Новый бум этого головного убора пришелся на годы Второй мировой войны. Британское правительство строго нормировало гардероб своих подданных. И хотя головной убор не входил в список обязательных аксессуаров, снуд наряду с тюрбаном и платком подчёркивал патриотизм своего владельца.
В наши дни снуды для волос носят, как правило, замужние еврейские женщины, в соответствии со религиозным обычаем всегда покрывать голову.
Сегодня слово «снуд» стало обозначать ещё и шарф-трубу, который ранее носили лыжники и мотоциклисты. Такой снуд можно носить либо вокруг шеи, как шарф, либо накинуть на голову, как капот. Продавцы пытаются дать этому аксессуару новое имя, типа «infinity scarf или infinity loop» (бесконечный шарф или бесконечная петля). В английском языке эта вещь также именуется Turtle's Neck (шея черепахи), Neck Warmer («шеегрелка»), Neck-ups («вытянутая вверх шея»). Но в русском благодаря модным журналам слово «снуд» вполне прижилось.
Основным преимуществом снуда-шарфа является его практичность: этот тёплый шарф плотно прилегает к шее, а при желании согреет и голову. Впервые снуд был замечен на подиумах в 2009 году в зимних коллекциях Barberry (меховые снуды из меха кролика) и Missoni (удобные вязаные снуды). Причём, снуды предлагаются как для женщин, так и для мужчин. Практически сразу после этого снуд-шарф вышел на улицы, где его нельзя не заметить.
Отправлено: 02.03.13 08:06. Заголовок: Десять неприличност..
Десять неприличностей из прошлого
1. В салонах XIX века считалось неприличным, если мужчина приглашал одну даму больше 3 раз. Уже после второго танца он должен был объявить помолвку.
2. В США женщины до сих пор никогда не «наводят марафет» на людях. Это считается неприличным, так же как и просто смотреться на людях в зеркало.
3. Перчатки когда-то были сугубо домашним аксессуаром. Несмотря на то что перчаток было великое множество (спортивные, бальные, для охоты и специальные перчатки для лакеев), надевали перчатки только дома, так как на людях делать это считалось неприличным.
4. В 20-е годы XX века в российских школах считалось неприличным грамотно писать, поскольку это было не по-пролетарски. За грамотность могли даже написать донос.
5. В Великобритании считается неприличным вязать на людях. Хотя, можно рассказывать истории, связанные с вязанием. Кстати, в последнее время вязанием в Британии увлекаются мужчины. Вязание стало третьей после футбола и политики темой для обсуждения в барах и пабах.
6. В Болгарии долгое время неприличным для мужчин считалось выпивать меньше полутора литров вина в день. Вино в Болгарии стоит копейки, так что умеренное его употребление долгое время считалось признаком негостеприимности.
7. Во время японской чайной церемонии считается неприличным сидеть, скрестив ноги. Вытягивать ноги в сторону соседа – это верх развязности. Поэтому участники церемонии сидят на собственных пятках.
8. Кстати, что касается России, то на рубеже XIX - XX вв. считалось совершенно неприличным приобретать под дачу (это понятие существовало уже тогда) участки площадью менее 10-12 «соток».
9. По правилам хорошего тона, которые действовали в русских боярских усадьбах, во всех случаях жизни, разговаривая с кем-нибудь, считалось неприличным становиться к этому человеку вполоборота. Входящую в гостиную особу не надлежало пристально осматривать с головы до ног, поскольку это может поставить скромного человека, особенно женщину, в самое неловкое положение и лишить ее всякого самообладания.
10. В Таиланде считается неприличным дотрагиваться до головы собеседника и похлопывать его по плечу. Это считается нежностями, а публичное проявление нежностей в Таиланде – неприлично.
Отправлено: 02.03.13 08:34. Заголовок: Откуда пошло выражен..
Откуда пошло выражение...
«Сморозить глупость»
Это выражение появилось благодаря господам гимназистам. Дело в том, что слово «морос» в переводе с греческого как раз и обозначает «глупость». Преподаватели так и говорили нерадивым ученикам, когда они от незнания урока начинали нести околесицу: «Вы морос несете». Потом слова были переставлены - и получилось, что от незнания гимназисты «глупость морозили».
«Наставить рога»
Происхождение этого выражения очень древнее. Во времена правления императора Комнина Андроника (древняя Византия) было в обиходе такое правило: тем мужьям, с женами которых император имел любовную связь, разрешалось охотиться в зверинце императора, где тот держал много экзотических зверей. И надо сказать, эта привилегия тогда пользовалась большим спросом. Так вот, ворота домов, где жили такие семьи, украшали оленьими рогами - признаком особой почести.
«Большая шишка»
Помните картину «Бурлаки на Волге», как на ней бурлаки тащат изо всех своих сил барку? Самое тяжелое и самое важное место в этой лямке - место первого бурлака. Он задает почин, он направляет остальных. Поэтому это место занимал самый сильный человек. Этого человека в бурлацкой лямке и называли «шишкой». Вот и значит, что «большая шишка» - это большой и важный человек.
«Жив Курилка»
В старину на Руси была такая игра: все садились в круг, кто-то зажигал лучину - и потом ее передавали по кругу из рук в руки. При этом все присутствующие напевали песенку: «Жив, жив Курилка, жив, не умер...» И так пока лучина горит. Тот, у кого в руках лучина гасла, проигрывал. С тех пор это выражение стало применяться к тем людям, а иногда и вещам, которые уже давно, казалось бы, должны исчезнуть, но вопреки всему продолжали существовать.
«И доказывай, что ты не верблюд»
Эта фраза стала очень популярной после выхода в свет очередной серии кабачка «Тринадцать стульев». Там была миниатюра, где пан Директор беседует с паном Гималайским по поводу привезенного недавно в цирк верблюда. В сопроводительных документах было написано: «Направляем в ваш цирк двугорбого верблюда и гималайского», т.е. фамилия пана Гималайского была написана с маленькой буквы. Боясь бюрократических проверок, пан Директор требует справку от пана Гималайского, о том, что тот не является на самом деле верблюдом. Это настолько ярко высмеивало роль бюрократической машины в нашей стране, что выражение очень быстро пошло в народ и стало популярным. Теперь мы так говорим, когда у нас требуют доказательства очевидных вещей.
«Не в своей тарелке»
По-французски «асьет» - это и тарелка, и настроение, состояние. Рассказывают, что в начале XIX века некий переводчик, делая перевод французской пьески, фразу «приятель, ты не в духе» перевёл как «ты не в своей тарелке». Александр Сергеевич Грибоедов, бывший заядлым театралом, разумеется, не мог пройти мимо столь блистательного ляпа и вложил безграмотную фразу в уста Фамусова: «Любезнейший! Ты не в своей тарелке. С дороги нужен сон». С лёгкой руки Александра Сергеевича безумная фраза обрела смысл и надолго прижилась.
«Всыпать по первое число»
В старые времена учеников школы часто пороли, нередко даже без какой-либо вины наказуемого. Если наставник проявлял особое усердие, и ученику доставалось особенно сильно, его могли освободить от дальнейших порок в текущем месяце, вплоть до первого числа следующего месяца. Именно так возникло выражение «всыпать по первое число».
«И ежу понятно»
Источник выражения «И ежу понятно» - стихотворение Маяковского («Ясно даже и ежу - / Этот Петя был буржуй»). Широкому распространению способствовало употребление этой фразы в повести Стругацких «Страна багровых туч», а еще она стала расхожей в советских интернатах для одарённых детей. В них набирали подростков, которым осталось учиться два года (классы А, Б, В, Г, Д) или один год (классы Е, Ж, И). Учеников одногодичного потока так и называли - «ежи». Когда они приходили в интернат, двугодичники уже опережали их по нестандартной программе, поэтому в начале учебного года выражение «ежу понятно» было очень актуально.
«Дать добро»
В дореволюционной азбуке буква Д называлась «добро». Флаг, соответствующий этой букве, в своде сигналов военного-морского флота имеет значение «да, согласен, разрешаю». Именно это стало причиной возникновения выражения «дать добро». Производное от этого выражение «Таможня даёт добро» впервые появилось в фильме «Белое солнце пустыни».
«Пролететь, как фанера над Парижем»
Не будет преувеличением сказать, что выражение «Пролететь, как фанера над Парижем» слышал каждый. Смысл данного фразеологизма можно передать как упущенную возможность сделать или получить что-либо, оказаться не у дел, потерпеть неудачу. Но вот откуда пошла эта поговорка? В 1908 году известный французский авиатор Огюст Фаньер, совершая показательный полет над Парижем, врезался в Эйфелеву башню и погиб. После чего известный меньшевик Мартов писал в «Искре», что «царский режим летит к своей гибели так же быстро, как г-н Фаньер над Парижем». Русский человек воспринял данную сентенцию несколько иначе, изменив фамилию иностранного авиатора на фанеру. Отсюда пошло выражение «пролететь, как фанера над Парижем».
Отправлено: 26.03.13 08:24. Заголовок: Чем так уникален кал..
Чем так уникален календарь Майя?
Человек, который прежде не сталкивался с календарем Майя, обычно первоначально удивляться факту, что некоторые люди сегодня интересуются древними календарями. В конце концов, история человечества видела огромное количество различных календарей. Выходит, что календарь Майя - узко специализированный предмет интереса, предназначенный исключительно для любителей истории или специалистов? «Зачем современному миру какие-то еще календари, кроме грегорианского или мусульманского, которые используются в настоящее время, и почему именно календарь Майя, а не какой-то другой древний источник?» - могут спросить некоторые. Итак, начнем с того, что большинство людей, вероятно, имеет слишком ограниченное представление о важности цивилизации Майя и индейских традиций вообще. Фактически, на пике своего расцвета в V-IX вв нашей эры города Майя были самыми огромными в мире, Майя были создателями самой продвинутой математики и астрономии того времени. Когда мы говорим о древнем календаре Майя, следует упомянуть, что это нечто гораздо более глубокое, чем просто календарная система, разбивающая течение времени. Календарь Майя, прежде всего, пророческий календарь, который может помочь нам понять прошлое и предвидеть будущее. Это - календарь Эпох, который описывает, как развиваются миры и как все это влияет на человеческое сознание, и как наше сознание меняется от Эпохи к Эпохе, от Эры к Эре. Календарь Майя описывает четкий план Космического Развития и раскрытия всех вещей и сущностей, которые были, есть и будут. На сегодняшний день есть вполне достаточное эмпирическое доказательство того, что на все бесконечные вопросы человечества прольется новый свет. Все в этом мире действительно существует по какой-то причине. Причина состоит в том, что все-все вписывается в божественный космический план. Для тех то, кто серьезно занимается исследованием Календаря Майя, это скоро станет совершенно очевидным, прежнее мировоззрение материалиста потеряет всякий смысл. Календарь Майя - ворота к новому сознанию и пониманию Вселенной, которого так долго было лишено человечество из-за неточных и ложных календарей. Календарь Майя описывает развитие сознания во всех его аспектах, начиная с самого начала сотворения мира, ничто не остается без внимания для тех, кто всерьез изучает этот уникальный древний календарь.
Польские археологи раскопали 13 лекционных залов, оставшихся от самого старого в мире университета — Александрийского, работавшего в V - VII веках. Очевидно, с того же времени существуют и студенческие традиции.
* * * Во многих западных университетах существует традиция «первобытного крика» (англ. «The Primal Scream»). «Первобытный крик» продолжается от пяти до десяти минут: каждый вопит, кто во что горазд. Считается, что это снимает напряжение сессии.
* * * У русских студентов существует традиция звать халяву перед экзаменом. Нужно в 12 часов ночи перед экзаменом открыть форточку, открыть зачетку и в окно проорать «халява, приди». после чего закрыть окно, положить в зачетку сахара, перевязать ее резиночкой и положить в морозилку.
* * * Если экзамен предстоит уж очень сложный, можно попробовать выскочить на улицу в нижнем белье с криком «Шара!».
* * * Традиция университета португальского города Коимбра стала местной легендой. Это - церемония «сжигания лент»: студенты сжигают в специальных горшках широкие ленты, окрашенные в цвета своего факультета, что символизирует окончание их студенческой жизни.
* * * Во Вроцлавском университете (Польша) у выпускников есть традиция «одевать» в дурацкую одежду статую фехтовальщика, установленную перед Университетом, в ночь перед вручением диплома.
* * * В Йельском университете вообще организуется забег голышом.
* * * Если вы одалживали конспект у старших курсов, за это придется платить. Должник должен «отработать» несколько часов перевозчиком у своего спасителя. Бедняге рисуют зеленкой «фингалы» под глазами - чтобы походило на фары. Если должников двое, они могут «катать» своего спасителя вдвоем на носилках.
* * * В Принстонском университете (США) студенты сдают письменные экзамены при отсутствии в аудитории преподавателей. Все дело в «Кодексе честности» - торжественной клятве, которую дают первокурсники. В соответствии с ней студент, как порядочный человек, обязуется не списывать.
* * * В Джорджтаунском университете (США) студенты откручивают стрелки с часов башни Healy Hall и отправляют посылкой в Ватикан. Несмотря на усиление охраны и мольбы администрации, стрелки по-прежнему пропадают с часов раз в 5-6 лет.
* * * Однажды в Оксфордском университете студент во время экзамена потребовал у преподавателя кружку пива, сославшись на древнюю традицию вуза. Поскольку в XVIII веке в университете такая традиция действительно существовала, требуемую кружку студенту подали. Но экзаменатор не остался в долгу: он вспомнил об еще одной давней традиции Оксфорда и оштрафовал студента за то, что он явился на экзамен без шпаги.
Отправлено: 06.05.13 22:17. Заголовок: История форта Байярh..
История форта Байяр
В 1666 году Кольбер, министр финансов Франции при Людовике XIV, создал судоверфь для постройки военных кораблей около городка Рошфора, что расположен в устье реки Шаранта. Но верфь была уязвима для атак вражеских кораблей — проникнуть в устье Шаранты, минуя орудия береговых крепостей близлежащих островов, не составляло труда. Войн в ту пору Франция вела немало, и оставлять этот лакомый для врага кусочек без защиты было безумием. К тому же главным противником французов была Англия, владевшая в те времена самым мощным флотом. Таким образом, перед королем и его приближенными возникла проблема сохранности судоверфи.
Между двумя островами, расположенными около устья Шаранты,— Эксом и Олероном — находилась песчаная отмель, носящая название «коса Байяр». Но, как известно, невозможно построить прочный дом на песке. Что уж говорить о крепости!
Тем не менее, инженер Клервиль, ведущий работы по укреплению Руайома, внес предложение о постройке подобной крепости. Ознакомившийся с этим предложением Себастьян Ле Претр де Вобан, военный инженер и маршал Франции, высказал королю свое мнение: «Государь, проще ухватить Луну зубами, чем выполнить подобную работу в этом месте». Проект строительства не получил одобрения и был оставлен. В 1763 году, в конце Семилетней войны (уже во время правления Людовика XVI), англичанам удалось провести две высадки на остров Экс, что ещё раз наглядно показало уязвимость объектов данного региона. Вопрос о постройке форта был поднят вновь, был разработан проект, но и его отвергли как слишком дорогостоящий. Вновь вернулись к проекту уже в следующем веке, в 1801 году. В июне этого года смешанная комиссия военных и гражданских строителей предлагает свой проект крепости. 7 февраля 1803 года проект утвержден первым консулом государства Бонапартом. Поскольку песчаное основание косы Байяр не годилось для подобного строительства, было решено сделать насыпь из камней. Работы начались в 1804 году. Невозможно даже представить себе всю сложность этого строительства. Добытые из местных карьеров каменные блоки свозили в открытое море и сбрасывали на непрочное песчаное ложе косы. Производить работы можно было только во время отлива и только в те времена года, когда капризная природа приморской местности позволяла делать это. На третий год строительства становится ясно, что тяжелые каменные блоки под собственным весом все больше и больше углубляются в песок.
Сизифов труд — вот как можно охарактеризовать эту работу. Но мало того — жестокие бури зимы 1807-1808 гг., причинившие немало бед и жителям побережья, разрушают почти готовые первые два слоя насыпи. «Союзником» природы в борьбе против зарождающегося форта выступают давние недруги Франции — англичане. Их корабли постоянно находятся поблизости, делая и без того почти безнадежную затею просто безумной.
Стройка обходится государству слишком дорого. Император Наполеон принимает решение об уменьшении первоначально задуманных размеров форта. В 1809 году работы возобновляются уже по вновь утвержденному проекту. Но не проходит и года, как стройку прерывают: тому способствуют уничтожение англичанами эскадры Рошфора и многочисленные финансовые затруднения. На изготовление насыпи было израсходовано 3,5 тысячи кубометров камня, что обошлось государственной казне в 3,5 миллиона франков. Новую жизнь проект обретает в 1840 году, при короле Луи Филиппе. Вновь осложнившиеся отношения с англичанами заставляют военных чиновников ломать голову над вечной проблемой защиты судоверфи Рошфора. К тому времени каменное основание стабилизировалось на своем песчаном ложе и уже не было таким непрочным, как вначале. Значительно облегчил работы технический прогресс: в распоряжении строителей появились бетон, цемент и гидравлическая известь. Это избавило от необходимости доставлять тяжелые камни с островов — отныне изготовлять блоки можно было прямо на месте. Кампании 1847 и 1848 годов позволили изыскать нужные средства для расходов на строительство.
Работы над фундаментом были окончены в 1848 году, а к концу 1852 года завершено строительство цокольного этажа. В нем были размещены склады пороха и провизии, цистерны для воды, кухни, столовые, гауптвахта и отхожее место. В конце 1854 года завершено строительство первого этажа, а в 1857 году оканчиваются работы над верхней платформой форта и сторожевой башней. Полностью строительные работы прекращаются в 1866 году. Таким образом, строительство форта длилось в общей сложности больше шестидесяти лет! И лишь на меньшую часть этого срока приходятся непосредственно строительные работы. Готовый форт составляет 68 метров в длину и 31 метр в ширину при высоте 20 метров. 66 казематов форта могут разместить в себе 74 артиллерийских орудия. Гарнизон форта состоит из 260 человек, в распоряжении которых находятся маркитантка, прачка и даже два сапожника (и это при том, что обувь солдат форта в принципе не должна быстро изнашиваться). В случае осады гарнизон форта может продержаться в течение двух месяцев, используя запасы воды и продовольствия.
Казалось бы, чего ещё желать? После грандиозных усилий форт наконец-то построен и готов по полной оправдать вложенные в его постройку средства. Но вот она, ирония судьбы! К моменту завершения стройки оказывается, что форт уже не нужен. Дело в том, что раньше низкая дальнобойность артиллерийских орудий не позволяла держать под контролем акваторию между двух островов, что и позволяло вражеским судам безнаказанно плавать практически под носом у французских артиллеристов. Но технический прогресс, тот самый, что упростил постройку форта, затронул и военную технику. Новые артиллерийские орудия обладали утроенной дальнобойностью; этого было достаточно для того, чтобы избавиться от непрошеных гостей при помощи одних лишь батарей островов. Вместо первоначально планируемых 74 артиллерийских орудий в форт было доставлено всего лишь 30. В итоге было решено превратить форт в тюрьму.
Однако тюрьмой форту было суждено пробыть недолго — в 1872 году узников переселили в специальную колонию на острове Новая Каледония, а крепость занял военно-морской Флот. Таким образом форт Байяр всё-таки получил статус военного объекта, и являлся таковым вплоть до 1913 года, когда военные окончательно оставили крепость. Опустевший форт Байяр стал прекрасной добычей для воров. Всё, что представляло собой хоть какую-то ценность, было вывезено. Артиллерийские орудия были проданы двум скупщикам железного лома. Те, недолго думая, отсоединили закреплённые пушки динамитом. Уже одно это говорит о том, насколько «нуждались» теперь в форте… Впрочем, властями департамента была предпринята робкая попытка заработать на форте — в 1931 году крепость сдавалась внаём всем желающим, за 300 франков в год. Желающих арендовать форт было всего двое. Во время Второй мировой войны форт, как и вся Франция, был оккупирован немецкими войсками. Захватчики использовали крепость в качестве мишени для тренировочных стрельб, в результате чего практически полностью были уничтожены пристани и волнорезы, а внутренний двор форта оказался в буквальном смысле погребённым под каменными обломками.
Отправлено: 06.05.13 22:18. Заголовок: Продолжение Истори..
Продолжение
История форта Байяр
Масштабные реставрационные работы, проведённые на территории послевоенной Франции, совершенно не затронули форт Байяр — он так и остался израненным и лишь густые поросли диких трав слегка прикрывали шрамы, оставленные войной. Причисление форта к историческим памятникам, состоявшееся в 1950 году, также ничего не изменило. А в 1961 году было принято решение выставить форт Байяр в качестве лота на аукцион. Минимальная цена составляла 7,5 тысяч франков. Потенциальных покупателей было около пятидесяти, однако в конце концов, по мере повышения суммы, их осталось всего двое — бельгийский дантист из Аворья Эрик Аэрт и представитель ассоциации друзей форта Байяр (да, существовала и такая). К сожалению, ассоциация не смогла выделить на покупку более 25 тысяч франков, и Аэрт, предложивший 28 тысяч, стал владельцем форта.
Похоже, что новый хозяин совершенно не представлял, зачем ему нужен форт, поэтому он так и не сумел найти ему должное применение — все его безумные проекты превращения крепости в казино, отель или дом отдыха так и не были воплощены в жизнь. Аэрт, которому в то время шёл уже седьмой десяток лет, очень редко наведывался в свои владения, поэтому форт Байяр продолжал пустовать. Тем не менее, вскоре об этом форте впервые узнал весь мир — в 1966 году Робер Энрико поставил в форте Байяр финальную сцену своей киноленты «Искатели приключений» с двумя звёздами французского кинематографа — Аленом Делоном и Лино Вентурой. После довольно долгого перерыва, уже в 1980 году, форт вновь появляется на экранах — на этот раз в игровой передаче «Охота за сокровищами», автором которой был известный деятель французского телевидения Жак Антуан — именно он, открывший для себя форт Байяр во время просмотра «Искателей приключений», и предложил использовать крепость для съёмок. Жак Антуан был просто впечатлён крепостью: «Я приметил этот любопытный форт, но я не имел никакого представления о том, где он находится. Однако мы его быстро отыскали, и когда я стоял у подножия этих гранитных стен, под крики чаек, в этом каменном строении посреди моря, я осознал, что это самое прекрасное место, как нельзя лучше подходящее для моей новой игры».
Но если прежде форт Байяр появлялся на экранах эпизодически, то в новой игре ему отводилась главная роль. Это было крайне затруднительно реализовать — ведь крепость была частной собственностью бельгийского дантиста. Впрочем, Эрик Аэрт согласился продать форт за «скромную» сумму в 1,5 миллиона франков, а генеральный совет департамента Шаранты рискнул пойти на сделку и купил форт. После чего Жак Антуан, заплатив символическую сумму в 1 франк, стал владельцем форта Байяр и занялся реализацией своего проекта. Для облегчения доступа в форт была выстроена специальная причальная платформа. А работы же по восстановлению крепости начались с того, что внутренний двор форта Байяр был очищен от 50-сантиметрового слоя птичьего помёта, скопившегося здесь за многие десятки лет, и от почти 700 кубометров каменных обломков. И вот, после нескольких месяцев восстановительных работ, в крепости был снят первый выпуск телеигры «Ключи от Форта Байяр». Началась новая эра истории форта — теперь уже закрытого для посещений и живущего своей, особенной жизнью.
В 1994 году игра под названием «Форт Байяр» появилась на канале НТВ. Телеканал несколько лет транслировал переведённые оригинальные французские выпуски программы, первый сезон игр с российскими участниками (в 1998 году), а также переведённые национальные версии Норвегии, Канады и Великобритании. С 2002 по 2006 годы шоу выходило на телеканале «Россия» под названием «Форт Боярд».
Интересные факты об игре «Форт Боярд»:
Самый большой выигрыш во французских играх составил 243 480 франков (37 118 евро). Такой куш был сорван в 2001 году. Гонг, в который бьёт каждую игру Лябуль, изготовлен из дерева, поэтому звук накладывается во время монтажа. Крупнейший в своё время сайт немецкого поклонника игры «Форт Боярд», обладающий огромным количеством информации, прекратил обновления в 2002-м. Новый сайт был создан в 2004-м, но на нём до сих пор ничего нет. Александр Горбунов из Нижнего Тагила задавал вопрос о продолжении «Форта Боярд» в России целых три раза в прямом эфире радиостанции «Эхо Москвы» в 2008—2009 годах Сергею Брилёву, Леониду Ярмольнику (ведущим российских версий) и Дмитрию Губерниеву (участнику одной из игр). И никто не знал, будет ли следующий сезон или нет. Музыку к игре написал Поль Кулак (Paul Koulak), и она так и называется «Ключи от Форта Баярд» (Les Cles De Fort Boyard). Среди Мастеров Игры были (или есть) женщины (или одна). Это легко определить по рукам одного из Мастеров. Сам Зал Совета располагается на третьем этаже форта. Однако концепция игры предполагает, что Зал находится в подвале или подземелье. Во время монтажа сначала вставляют кадры с бегущей вниз по лестнице командой, а уже потом её показывают подбегающей ко входу в Зал Совета.
Речь пойдет о памятнике уроженцу Тарусы генералу Михаилу Григорьевичу Ефремову.
На монументе надпись «НЕ ПРЕДАВШЕМУ РОДИНУ И СОЛДАТ».
За этой надписью скрывается история Героя времен античности, за ним скрывается необыкновенная история любви.
Михаил Григорьевич Ефремов был талантливым военачальником.
Именно ему было поручено командовать 33 армией в самое тяжелое время обороны Москвы. Он возглавил одно из первых наступлений и под его руководством были освобождены Наро-Фоминск, Боровск и Верея.
В начале 1942 года измотанная и обескровленная 33 армия получила внезапный приказ наступать на Вязьму.
Стратегические просчеты высшего руководства, изнурительные бои, нехватка продовольствия и практически полное отсутствие боеприпасов привели к окружению.
Поняв катастрофичность положения, Сталин прислал за М. Г. Ефремовым личный самолёт.
Генерал отказался покидать своих солдат, отправив на самолете боевые знамена своей армии.
Вместе с раненым генералом осталась и его жена Елизавета Васильевна, служившая мединструктором.
М. Г. Ефремов с женой Елизаветой Васильевной и сыном Мишей
19 апреля 1942 года в бою командарм М. Г. Ефремов был тяжело ранен, получив три ранения, и, не желая попасть в плен, когда обстановка стала критической, вызвал свою жену и застрелил её и себя.
Немцы, потрясенные мужеством командарма, похоронили его с воинскими почестями в селе Слободка 19 апреля 1942 года.
Немецкий генерал приказал выставить пленных из армии Ефремова перед немецкими солдатами и сказал: «Сражайтесь за Германию так, как сражался Ефремов за Россию».
Отправлено: 10.05.13 17:03. Заголовок: Лучшие изобретения ж..
Лучшие изобретения женщин
Кто бы мог подумать, что все это изобрели женщины...
1. Астролябия
Прибор для измерения координат небесных тел изобрела женщина-ученый, философ, астроном и математик Гипатия Александрийская в 370 г. до н. э.
2. Розовое шампанское
Николь Барбье Клико в 1808 году разработала технологию «ремюажа», благодаря которой шампанское за 3 месяца избавляется от осадка и становится кристально прозрачным, возымела настоящий успех, значительно улучшив качество напитка.
3. Циркулярная пила
Табита Бэббитт долго наблюдала за мужчинами, занятыми распилом бревен специальной пилой с 2-мя ручками, за которые нужно тянуть то вперед, то назад. Хотя нагрузка на обоих мужчин была одинаковой, бревна распиливались только тогда, когда пила двигалась вперед, а при обратном движении с бревном ничего не происходило. Бэббитт подумала, что это пустая трата энергии, и в 1810 году создала прототип циркулярной пилы, которая позднее стала использоваться в лесопильной промышленности.
4. Перископ для подводных лодок
С помощью этого прибора, который запатентовала в 1845 году Сара Мэтер, определяют расстояние до наблюдаемых объектов.
5. Мясные консервы
В 1873 году на всемирной выставке в Вене наша соотечественница Надежда Кожина продемонстрировала способ приготовления мясных консервов, за что и получила медаль.
6. Посудомоечная машина
Недосчитавшись нескольких тарелок из своего любимого фарфорового сервиза, Джозефина Кокрейн создала машину, которая только моет посуду, а не бьет. Это произошло в 1886 году, но только спустя 40 лет, устройство Кокрейн было признано необходимой вещью в хозяйстве.
7. Бюстгальтер
Эта деталь женского гардероба была запатентована Эрмини Кадоль во Франции в 1889 г. В своей корсетной мастерской госпожа Кадоль выставила изделие, получившее название «le Bien-Etre» («благополучие»). Чашечки бюстгальтера поддерживали 2 сатиновые ленты, а сзади вся эта конструкция прикреплялась к корсету.
8. Снегоуборочная машина
Чистота должна быть не только в доме, но и на улицах, решила обычная секретарша Синтия Вестовер и собрала прадедушку современных машин для чистки улиц от снега в 1892 году.
9. Стеклоочистители
Первые дворники для автомобиля изобрела Мэри Андерсон в 1903 году. Ей стало жалко водителя, который вынужден был во время вьюги поминутно останавливать машину и сгребать снег с ветрового стекла.
10. Фильтр для кофе
Благодаря Мерлитте Бенц любители посидеть за чашечкой кофе избавлены от утомительной процедуры по приготовлению порции другой-третьей. Первый фильтр-конус для кофе Мерлита скрутила собственноручно из листка ученической тетради с 1909 году.
11. Глушитель для автомобиля
Этот акустический фильтр изобрела Эль Долорес Джонс в1917 году, после чего мир вокруг нас стал чуть тише.
12. Подгузники
Усталая мама и домохозяйка Марион Донованв 1917 году села за швейную машинку с душевой занавеской и, после нескольких попыток, создала водонепроницаемые покрытия для подгузника. В отличие от резиновых ползунков, которые уже были на рынке, дизайн Донован не вызывает опрелостей и не раздражал кожу ребенка.
13. Шоколадное печенье
Во время приготовления печенья по классическому рецепту Рут Уэйкфилд в 1930 году, пошла на эксперимент, растопив плитку шоколада и добавив его в тесто. Получилось очень вкусное печенье, которое позже Рут с мужем запустили в серийное производство.
14. Wi-Fi
Хэди Ламарр получила скандальную славу после того как снялась в фильме чехословацкого режиссера Густава Махатого, где впервые в истории кино была откровенная сцена сексуального характера, за что Адольф Гитлер назвал ее врагом Третьего рейха, а римский папа Пий XII призвал добрых католиков не смотреть фильм. Но Хэди увлекалась не только кино и в 1941 году она запатентовала секретное средство связи, которое динамически изменяло частоту вещания, чтобы затруднить перехват противником. С 1962 года это устройство использовалось в американских торпедах, а ныне используется в мобильной связи и WiFi.
15. Бронежилет
В 1965 году доктор Стефании Кволек изобрела синтетический материал кевлар, который в 5 раз сильнее стали. Ее изобретение спасло тысячи жизней полицейским, пожарным и военным. Кевлар стал основой для пуленепробиваемых жилетов.
16. Силикон
Скульптор Патрисия Биллингс поставила себе задачу создать такую цементную добавку, которая бы предотвращала ее творения от разрушений. После нескольких лет экспериментов, в 1970 году, она, наконец достигла своей цели, изобретя нерушимую штукатурку. Вскоре после этого Биллингс обнаружила, что материал был к тому же удивительно устойчив к огню.
Отправлено: 17.05.13 20:15. Заголовок: История одной любви ..
История одной любви
Замок чести
Романтична история немецкого барона фон Вольфа и его жены американки Джейти. Дело происходило в начале ХХ века. Барон Хансхайнрих фон Вольф слыл личностью незаурядной. Он был щедро одарён природой: красивый, высокий, мужественный, замечательный пианист и певец. Единственно чего ему не хватало – это везения. Барон был артиллерийским офицером, командиром заставы в Африке.
Во время стычки с племенем готтентотов его полевые пушки были захвачены, а ему с остатками гарнизона пришлось бежать. После этого фон Вольф вынужден был подать в отставку. Джейти гостила в Дрездене у своего отчима-дипломата, где и познакомилась с бароном.
Вскоре они поженились. Однако вместо того чтобы поехать в путешествие по Италии или Франции, молодожёны отправились в Африку на место позора фон Вольфа. Супруги целый год прожили в туземной хижине. Под палящим солнцем они руководили сложнейшим строительством. И среди выжженных гор возле пустыни Намиб с песчаными бурями появилось чудо - замок Шлосс-Дувисиб.
Барон, казалось, заново родился в этом фантастическом замке, который стал местной легендой. Гостеприимство и щедрость хозяина не знали границ: здесь закатывались роскошные пиры, звучала прекрасная музыка, устраивались азартные игры. Молчаливая белокурая жена скромно держалась в тени блистательного мужа, оставаясь для всех тайной. Как же супругам удалось осуществить этот грандиозный замысел, а, главное, зачем? Ведь проект стоил колоссальных денег. А они могли бы комфортно жить в цивилизованном Дрездене. Пусть барон был нищим, но жена его была богата. Однако любовь её оказалась прозорливой и деятельной. Ведь Джейти была одной из первых последовательниц знаменитого психоаналитика Зигмунда Фрейда. Когда она встретилась сВольфом, тот был сломлен и находился в глубокой депрессии. Джейти поняла, что для спасения мужа надо не бежать от проблемы, а преодолеть её. Поэтому следует вернуться на место поражения и превратить его в место триумфа! Военный неудачник исчезнет из памяти людей, а вспоминать они будут великодушного аристократа из волшебного замка. Для этого Джейти не пожалела ничего.
Финал этой истории тоже удивителен. Началась первая мировая война. Фон Вольф страстно хотел вернуться в армию. И Джейти сделала для этого всё возможное. До Германии они добирались через Южную Америку. На борт парохода Джейти поднялась с огромным чемоданом, который нёс переодетый барон. Чемодан был поставлен в каюту, и Джейти заявила, что её друг покинул корабль. Но он спрятался… в чемодане! Все удивлялись невероятному аппетиту изящной американки: каждый день она заказывала огромное количество еды и вдобавок… бутылку виски. Так барону удалось тайно добраться до Германии. Там он восстановился в армии в звании майора артиллерии. Через два года майор фон Вольф погиб во Франции, восстановив свою честь. В его кармане лежали письма от жены. Джейти ещё раз вышла замуж. Её супругом стал генеральный консул Сиама в Мюнхене. Но забыть своего Хансхайнриха, в которого вложила всю душу, она так и не смогла и перед Второй мировой войной вернулась в Америку. В честь барона назвали горную вершину в Африке. Вольфсберг – гора Вольфа. А удивительный замок остался памятником необыкновенной любви загадочной женщины.
Не знаю... Знаю только, что это мое, близкое мне. Ведь не каждый человек может увидеть все прелести, всю красоту. «Ну статуэтка, ну безделушка, и что...» А я могу рассматривать и наслаждаться этим часами. Могу часами слушать классическую музыку, бродить по выставкам, в картинных галереях, музеях (если, конечно, есть свободное время)...
Сообщение: 396
Порода: Американская Акита
Зарегистрирован: 11.10.11
Откуда: Украина, Киев
Отправлено: 23.05.13 20:16. Заголовок: Леся пишет: Не знаю..
Леся пишет:
цитата:
Не знаю... Знаю только, что это мое, близкое мне. Ведь не каждый человек может увидеть все прелести, всю красоту.
Это правда, на любителя, так сказать! Но я Вам благодарна, мне очень интересно посмотреть, т.к. специально бы никуда не ехала и не ходила, а тут да, с ОГРОМНЫМ удовольствием посмотрела и захожу ещё раз посмотреть
Отправлено: 23.05.13 22:29. Заголовок: Вилла Ланте, Парк Мо..
Вилла Ланте, Парк Монстров
Витербо - один из немногих городов Италии, который сохранил средневековый облик XII и XIII веков. Почти нетронутым дошёл до наших дней средневековый квартал паломников (Сан-Пеллегрино). Наиболее интересное для любителя истории сооружение во всём городе — папский дворец, в котором понтифики укрывались от римских смут в XIII веке. В 1271 г. в самом большом дворцовом зале состоялся самый длинный конклав в истории католической церкви.
Вилла Ланте возникла в 1570-е годы на землях кардинала Джованни Франческо Гамбара. Комплекс состоит из двух частей: регулярного террасного сада и бывшего охотничьего парка. Обе части резиденции спаяны единой иконографической программой, лейтмотивом которой является тема «золотого века» - гармоничного миропорядка, к которому люди стремятся вернуться. Воссоздать это идеальное положение вещей легче всего в пределах камерной загородной виллы, отгороженной от несовершенного окружения и насыщенной классическими образами. На вилле Ланте идея «золотого века» получила новый оттенок – уже не мифологический, а конкретно-исторический. Дело в том, что резиденция кардинала Гамбара разместилась на бывшей территории Этрурии, лежавшей между Тибром и Арно. Там же, как утверждают античные поэты, находилась и страна Сатурна, который правил во времена «золотого века».
Вилла и окружающий ее парк создавались поэтапно несколькими зодчими в период с1477 по 1588 год. Парк виллы Ланте по праву считается одним из самых совершенных в Европе.
Парк виллы обширен и полон великолепной растительности. Проходя сквозь входную арку и оставляя позади сухой пыльный городок Баньяйа, каждый посетитель немедленно попадает в зеленый, прохладный мир растений и фонтанов. Самая красивая часть парка расположена на его главной оси. По этой перспективе все выше и выше поднимаются зеленые террасы, заросшие тенистыми деревьями и украшенные целым рядом фонтанов.
На самом верху террас, между двумя небольшими павильонами, находится туфовая полукруглая ниша, заросшая мхом. Вода из нее льется в большой бассейн, находящийся в тени вековых деревьев. Этот бассейн питает круглый фонтан, находящийся на второй террасе, из которого вода переливается вниз по желобу в полукруглый бассейн, расположенный на третьей террасе.
Вилла Ланте, каскад в форме хвоста лангуста
Через сложный каскад, состоящий из каменных ваз, расположенных одна над другой, вода струится по узкому каналу к пятой террасе. В стенки, поддерживающие эту террасу, врезана полукруглая ступенчатая ниша. Вода бьет тонкими струйками из ступенек и стекает в нижний бассейн, откуда по трубам спускается к фонтану партера. Все только что описанные, сравнительно узкие, террасы находятся под сенью вековых платанов.
Партер окружен узорными цветниками, обставлен лимонными деревцами в кадках, а посредине находится сложный фонтан. Его четырехугольный бассейн охвачен каменными перилами, украшенными обелисками и вазами. Среди бассейна находится круглый островок, к которому ведут четыре мостика.
На острове возвышается круглая терраса, и там на высоком пьедестале четыре стройных юноши поддерживают герб владельцев (четыре горы с золотой звездой наверху). Из звезды льется вода так же, как из пастей львов, сидящих между юношами, и из центра пьедестала. На четырех прудиках сохранились еще кораблики с фигурами стрелков, пускавших из своих арбалетов струи воды в центральную группу; эти фонтаны испорчены, и на корабликах растут олеандры. Строгие линии балюстрады пруда, ясность плана и архитектоническое построение фонтана лишают это сооружение увеселительного характера и придают ему истинную, никогда не надоедающую красоту. Замечательной особенностью виллы Ланте является удивительная гармония и взаимопроникновение рукотворных элементов и природы. В Ланте как бы нет границ между узорами цветников и узорами каменных балюстрад, а вместо садов, являющихся простым придатком или в лучшем случае дополнением к вилле, здесь они - неотъемлемая часть оригинальной концепции виллы.
Но лучше всего о Вилла Ланте сказал известный русский искусствовед П.П. Муратов, посетивший ее в начале XX века: «Главную роскошь виллы Ланте составляет вода. Она может поспорить за первенство в этом отношении с самой виллой д’Эсте. Растительность играет здесь второстепенную роль. Все в замысле архитектора, даже расположение жилищ, подчинено фонтанам. С верхнего уровня вода бежит по длинному желобу, края которого изображают цепи. Она падает далее несколькими уступами в полукруглый бассейн. Лестницы, украшенные вазами, и площадки, огражденные балюстрадами, сопровождают её течение. На среднем уровне разбит строгий правильный сад, в котором симметрично поставлены два совершенно одинаковых павильона, служащие жилыми домами. Их разделяет новый фонтан — водяной шкаф, извергающий воду бесчисленными тонкими струйками. Нижний уровень почти весь занят огромным квадратным бассейном, среди которого поднимается над сложными балюстрадами главный фонтан виллы Ланте — фонтан четырех бронзовых «мавров», совместным усилием поднявших высоко герб дель Монте».
Коллекционные кувшины - лучшего викторианского гравированного стекла и сложного твердого крепления с серебром. Richard Кент владеет, возможно, самой большой коллекцией в мире. В отличие от большинства частных коллекций, которые ограничены в семье владельца и друзей, коллекция Кента открыта для всеобщего обозрения. «Меня привело к покупке моего первого графина - аукцион в 1980 году. Я начал собирать их, прошло около двадцати пяти лет и сегодня моя коллекция, около 6000 экспонатов. Я чувствую, что в один прекрасный день всё это может оказаться в музее. Именно поэтому я их не использую. В конце концов я сломаю, и если это случится, я никогда не прощу себя». «French claret» (1830 - 1930)
Отправлено: 24.05.13 14:28. Заголовок: Аллея славы в Голлив..
Аллея славы в Голливуде
Аллея славы – это тротуары на Голливудском бульваре и Вайн-стрит в известном на весь мир районе Лос-Анджелеса Голливуд, на которых выложено уже более 2600 звезд знаменитых людей, внесших значительный вклад в индустрию шоу-бизнеса.
Этот музей под открытым небом регулярно пополняется новыми экспонатами – каждый месяц в среднем две мировых знаменитости оставляют отпечатки своих рук и ног в асфальте Голливудского бульвара, и на Аллее загораются 2 новые звезды.
Начало этой оригинальной идее было положено в 50-х годах прошлого века. Именно тогда мэрия Лос-Анджелеса, озабоченная обустройством города, приняла к рассмотрению проект Е.М. Стюарта, служившего волонтером в Торговой Палате Голливуда. Идея Стюарта, предложившего в 1953 году создать Аллею, где можно было бы выложить тротуар из звезд, пришла, скорее всего, из Отеля Голливуд (Hollywood Hotel), потолок в столовой которой был украшен звездами.
Разработка проекта заняла несколько лет и вызвала достаточно много споров. В частности, разногласия возникли по главному вопросу – чьи звезды укладывать на Аллее славы? Первоначальный список кандидатов из 6 человек увеличился до 130 и постоянно менялся. Например, из него был исключен Чарли Чаплин, что вызвало неудовольствие в семье актера. Первые 6 звезд были заложены в 1958 году, но официальное открытие состоялось 9 февраля 1960 года, когда была открыта звезда Джоан Вудворд, обладательницы премии «Оскар». За истекшие годы Аллея пополнилась более чем 2600 звездами, при этом получают их не только актеры. Награждение именными звездами происходит в пяти категориях, каждая из которых различается эмблемой – за вклад в развитие киноиндустрии, телевидения, звукозаписи, радио и театра. Хотя деление это, конечно, немного условное – например, у звезды Диснейленда своя собственная эмблема. А вот Джин Отри, настоящий человек-эпоха в Голливуде, кантри-певец, актер, теле- и радиоведущий, получил на Аллее звезду, у которой имеются все пять эмблем. Обладатели звезд на Аллее славы – люди самых разных профессий. Среди них – изобретатель Томас Эдисон, экипаж космического корабля «Апполон-11», мэр Голливуда Джонни Грант и даже семейство Симпсонов.
Фильм «Lassie» о моей любимой породе КОЛЛИ тоже удостоен звезды на голливудской Аллее славы
Отправлено: 30.05.13 09:01. Заголовок: Пронзая время. Истор..
Пронзая время. История Ванги
Ва́нга (Вангелия Пандева Гуштерова, урождённая Димитрова родилась 31 января 1911, Струмица, Османская империя. Дата смерти - 11 августа 1996-го — болгарская ясновидящая.
Есть несколько самых известных предсказателей будущего: Нострадамус, Вольф Мессинг, Эдгар Кейси и, конечно же, прорицательница Ванга. Биография слепой провидицы поражает своим трагизмом и восхищает одновременно.
Простая полуграмотная крестьянская женщина давала такие точные прогнозы, что к ней стекались люди со всего мира, чтобы узнать о своей судьбе и получить совет, как избавиться от заболевания, преодолеть невзгоды или достичь намеченной цели. Даже правители разных стран не гнушались прибегнуть к услугам Ванги. Откуда же появился чудесный дар ясновидения у простой женщины? В 12 лет Вангу подхватил сильный вихрь и унес далеко от дома в поле. Когда девочку нашли, то обнаружили, что у нее глаза забиты песком. Через короткое время зрение стало ухудшаться, и Ванга ослепла. Она плакала и молила Бога об исцелении. Но Высшие силы дали ей «другое зрение». Постепенно она научилась ориентироваться в пространстве и выполнять несложную домашнюю работу. Предметы она различала при помощи «духовного зрения», или как говорят экстрасенсы и парапсихологи – видела третьим глазом. А в шестнадцать лет стало ясно, что девушка обладает еще одной «странностью» – даром ясновидения. Однажды она помогла отцу найти украденную овцу. Ванга точно описала место, где воры прятали животное. Но девушка и не думала использовать свои уникальные способности в массовом порядке, пока не произошло странное событие. Как-то зимней ночью в деревню прискакал всадник на белом коне. Он вошел в дом, где жила Ванга, которой на тот момент исполнилось 30 лет. От него исходило сияние. Всадник обратился к женщине: «Мир скоро перевернется, много народа погибнет, потеряется. Ты будешь стоять на этом месте и вещать о мертвых и живых. Не бойся! Я буду говорить тебе, что вещать». Это произошло незадолго до начала Второй мировой войны. Был ли всадник реальным ангелом, или это было лишь видение – так и осталось тайной. Но именно тогда Ванга стала вещать людям о будущем больше и больше. К прорицательнице потянулись солдатские матери, жены, дочери. Ванга умела их утешить, дать совет, поведать, жив ли близкий человек или хотя бы рассказать, где сложил голову солдатик. Много было у бабы Ванги в жизни и хорошего, и плохого. Даже в тюрьме пришлось посидеть полгода за то, что она предсказала смерть Сталина. Но провидицу выпустили – пророчество сбылось. И хотя Ванга могла предсказывать события и точно знать, когда, где и что произойдет, ей не удалось спасти своего брата. Он просто не поверил словам своей сестры и погиб в партизанском отряде. Пророчествовать на многие десятилетия вперед не так уж и сложно. Ведь никто не может проверить сказанное. Таких доморощенных предсказателей развелось – пруд пруди. Но Ванга говорила о вещах, которые мог знать только сам человек. Это потрясало и пугало. Однажды Ванга упрекнула друга Юрия Гагарина: «Ты почему не исполнил желания Юрия? Он пришел к тебе попрощаться перед последним полетом и попросил: «Купи себе будильник, как будто его купил тебе я. Будет память обо мне». И действительно, товарищ космонавта забыл в суете о просьбе своего друга. А однажды писатель Леонид Леонов получил от Ванги предсказание о том, что его рукописи сгорят. Он не поверил ей, но на всякий случай перевез их с дачи на городскую квартиру, где они и сгорели при пожаре. Множество прогнозов известной ясновидящей запротоколированы официально. Ее способности часто использовались и в государственных интересах. Особенно широко тиражировались политические прогнозы. Любопытный факт времен войны: к Ванге приезжали и Гитлер, и болгарский царь Борис. Они оба уехали от нее в расстроенных чувствах. Что так огорчило Гитлера – осталось неизвестным, а вот Борису III Ванга точно предсказала дату его кончины. Не всю информацию, которую ясновидящая получала из мистического источника, можно было четко интерпретировать. Да и сама Ванга не всегда до конца понимала, о чем именно она вещает в своих прогнозах. Случалось, что истинное значение ее слов раскрывалось лишь через многие годы. Так болгарская провидица в одном из своих откровений изрекла: «Курск уйдет под воду». Те, кто это слышал, решили, что Ванга просто не знает географии, ведь рядом с городом Курском нет ни моря, ни озера. Но слова ее оказались действительно пророческими. Через двадцать лет после предсказания военная атомная подводная лодка «Курск» действительно затонула в Северном море. Ученые пытались исследовать феномен Ванги, но так и не смогли объяснить ее дар с научной точки зрения. Многое из ее жизни так и осталось тайной за семью печатями.
Кустарник калины является символом Украины. О ней поётся в песнях. Её сажают возле каждого дома в Украине. Ягоды и кора калины применяется в народной медицине и даже в гомеопатии. От названия произошли слова калить железо, что означает делать его очень прочным и слово закаляться. Кроме химического свойства ягод калины, существуют информационные действия, которые можно получить количеством ягод. При этом возникает очень большое биополе ягод, соизмеримым с полем человека. Для ягод калины таким числом является 82 штуки. Если их завернуть в бумагу и положить в карман, то будет происходить очищение печени, селезёнки. лимфоузлов и головы и негатив уходит безвозвратно в небо, что свидетельствует, что иммунитет укрепляется, а следовательно человек становится закалённым.
РОГ ИЗОБИЛИЯ символизировал изобилие и процветание и являлся атрибутом Геи, Фортуны, Плутоса и других богов. В греческой мифологии был сделан Зевсом из рога козы, принадлежавшей нимфе Амалфее, которая выкормила его молоком; считалось, будто из этого рога появлялось все, что пожелает его обладатель. В римской мифологии (лат. Cornu Copiae) символ плодородия, процветания; часто изображался на монетах как знак благоденствия государства.
Отправлено: 02.06.13 10:37. Заголовок: Женщина, которая про..
Женщина, которая продавала время
Рут Бельвиль, лондонская продавщица времени. Переняв в 1892-м бизнес своих родителей, она ежедневно сверяла свой хронометр с часами в Гринвичской королевской обсерватории, а затем доставляла точное время своим абонентам (например, часовщикам). Как и многие другие представители древних профессий, Рут пострадала от прогресса. В феврале 1924-го радиостанция Би–би–си запустила трансляцию точного времени из Гринвича посредством шести знаменитых гудков. В итоге от 200 постоянных клиентов верными ей остались 40–50. Рут проработала так почти полвека и ушла в 1939-м на пенсию в возрасте 85 лет. За свою карьеру она успела прослыть неким артефактом истории. Представительницей умирающей профессии интересовались газеты, радиостанции брали интервью. В 2008 году Национальный музей в Гринвиче выпустил о ней книгу.
«Чёрная Птица» — каменная скрипка, на которой можно играть
«Чёрная Птица», также известная как Скрипка из Чёрного Камня — это полноразмерная скрипка из чёрного диабаза, созданная по рисунку Антонио Страдивари и способная играть как обычная деревянная скрипка. Её создал шведский художник Ларс Виденфалк и назвал Чёрной Птицей из-за цвета и привычки Страдивари называть свои скрипки в честь птиц. В 19190-м Виденфалк занимался оформлением концертного зала в Осло (Норвегия) и обратил внимание, как диабаз «поёт» при работе с молотком и зубилом. Он задумался, можно ли создать из этого камня настоящий музыкальный эксперимент, и решил воплотить в камне скрипку по чертежам легендарного Страдивари. Камень, из которого сделана скрипка, Виденфалк взял из старого надгробия своего деда — оно стало ненужным, когда для всей семьи сделали совместную могилу и памятник — и за два года изготовил удивительную скрипку весом в 2 кг. Чёрная птица — единственная в мире каменная скрипка, способная играть. Некоторые композиторы даже написали музыку специально для этого инструмента.
Отправлено: 06.06.13 15:17. Заголовок: Шпилька Екатерины Ме..
Шпилька Екатерины Медичи
Быть небрежными со своими вещами - одна из главных человеческих привычек, и нет такого человека, который бы ничего не терял. Все начинается в детстве, с потери носков и игрушек, и заканчивается потерей девственности и самого детства. В более зрелом возрасте, мы теряем те же носки, ключи, бумажники, перчатки, мобильные телефоны, зонтики, собак, а бывает, даже, в общественных местах и своих детей. Чаще всего, утраченный объект покидает нас навсегда, и мы не можем вспомнить, где именно и при каких обстоятельствах его потеряли. Но бывают случаи, когда нашедший потерянную вещь, тоже ломает голову над загадкой её потери. В июне 2012 года Ассошейтен Пресс огорошило историков новостью, что археологи, работающие во дворце Фонтенбло, нашли там женскую шпильку. А дело было так.
Дворец Фонтенбло
Этот дворец эпохи Ренессанса был достроен при Генрихе II Валуа и Екатерине Медичи, которые и сделали его своей основной резиденцией. В настоящее время, он и парк входят в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО во Франции, и являются объектом паломничества туристов. И вот, год назад, в бывшем служебном придворцовом дворе, решили соорудить офисы для бюро по туризму. Перед строительством двор был раскопан на предмет обнаружения археологических находок. При раскопках, кроме ожидаемых остатков двух давно разрушенных служебных зданий, неожиданно наткнулись на следы третьего, со следами отхожего места для слуг. Когда стали копать там, где раньше была выгребная яма туалета, ожидаемо нашли в ней пряжки, монеты, осколки керамики, кости младенцев, и т.п. – ну, что обычно и находят в общественных уборных. Три вещи из найденных – золотые крестик, медальон с изображением Христа и женская шпилька для волос, – показались любопытными, но не более. Пока их не показали специалистам.
Туалетные находки
Те, при более внимательном изучении, заметили на шпильке две взаимосвязанные буквы «С», которые являлись монограммой и первой буквой в имени тогдашней жительницы дворца Фонтенбло, Екатерины Медичи (Catherine de Medicis). Кроме того, на то, что украшение принадлежало супруге Генриха II, указывали и цвета букв на заколке. Одна «С» на ней была отделана белым цветом, другая – зеленым, а сочетание белого и зеленого были любимой цветовой гаммой королевы.
Инициалы Екатерины Медичи на камине замка Шенонсо и на найденной шпильке
Принимая всё это во внимание, эксперты пришли к выводу, что эта шпилька должна была украшать волосы Екатерины Медичи. В те смутные времена XVI века, Екатерина была известна в Европе как владелица большой ювелирной коллекции, в течение столетий большая часть которой была утеряна, продана или украдена. Из изображенных на ее портретах украшений, до нашего времени дошло всего две вещи: золотой кулон с изумрудами и миниатюрный портретный медальон. Таким образом, одна из потерянных драгоценностей Екатерины Медичи была неожиданно найдена. Но встал вопрос: как королевская шпилька могла очутиться в общем туалете для слуг? Мысль о том, что королева, у которой, естественно, имелся королевский туалет, могла сама потерять свою шпильку в общем отхожем месте, показалась историкам смехотворной. И они тут же придумали версию, что эта шпилька была украдена неизвестным злоумышленником, который по какой-то причине обронил её или осознанно спрятал в уборной для слуг. Ну, или на худой конец, Екатерина Медичи подарила свой личный аксессуар за хорошую работу кому-то из служанок, которая и потеряла её в туалете.
Королева и регентша Франции Екатерина Медичи
Хотя, кажется правдоподобней другая версия, знакомая нам по жизни. В самое неподходящее для этого время, королевский туалет оказался занят супругом Генрихом II, и Екатерине пришлось бежать в любой ближайший, невзирая на то, что он для слуг. Когда приспичит, не до условностей дворцового этикета. И вот, облегчаясь в спешке, в темноте, в меньшем пространстве, чем привыкла, королева могла хорошо врезаться головой о стенку туалета, и потерять там свою шпильку. Согласитесь, в таком, как у неё на картине платье, это и немудрено.
Протягивающиеся руки, которые пытаются выйти на пределы листа; лица, появляющиеся из ниоткуда; неизвестные символы, установленные за деревянными брусками, на деревянных книгах Нино Орланди с названиями «Книга Жизни», «Волшебная гора» и «Книга мечты».
Отправлено: 26.12.13 15:46. Заголовок: История подарковhttp..
История подарков
Все люди любят получать подарки, а многие любят просто их дарить. Подарки и сувениры стали неотъемлемой частью жизни, так как без них не обходится ни день рожденье, ни свадьба, ни любое радостное событие. Дарить подарки можно и без повода, просто так, потому что хорошее настроение или, чтобы сделать приятное какому-то человеку. А вот у немцев мужья преподносят своим женам подарки за любой проступок, даже такой привычный — возвращение после работы навеселе. Дарят они обычно конфеты и цветы, а называется все это не очень романтично — корм дракона. Что они этим хотят намекнуть, история умалчивает. Конечно, самые богатые подарки дарили Великие мира сего. Например, французский король Людовик XIV, преподнес своей жене необычный подарок — полутораметровое соболиное манто. И все лишь для того, чтобы она прогуливалась по садовым аллеям, не надевая обуви. Для своей любимой жены Амитис правитель Вавилона приказал соорудить знаменитые висячие сады Семирамиды. Его дар признан одним из чудес света. Самый длинный список подарков издавался в советских газетах целых три года. Все эти подношения были подарены Иосифу Сталину на семьдесят лет. Конечно же, самым коварным и подлым подарком признан «Троянский конь». «Благодаря» ему пала непобедимая Троя. А самыми практичными считаются австралийцы. Например, австралийские молодожены перед свадьбой составляют огромный список необходимых вещей, который потом отдается гостям, чтобы те смогли выбрать нужный подарок. Но дарить необычные и дорогие подарки могут не только богачи. Вы когда-нибудь видели небоскреб в качестве свадебного подарка? Именно так поступил американский бизнесмен и преподнес своей жене небоскреб в Нью-Йорке. Подарки бывают различные, дорогие и не очень, желанные или неожиданные, нужные и бесполезные. Но в любом случае, подарок, подаренный от всего сердца, всегда дорог. Ведь любовь и внимание не имеют цены.
Отправлено: 28.12.13 09:31. Заголовок: Что готовит 2014-й? ..
Что готовит 2014-й?
Будущий год — Год Лошади. Ржем и пашем!
Для каждого человека Новый год – это долгожданное событие. Все мы ждем от него чего-то волшебного, радостного и светлого. Несомненно, всем интересно знать, что готовит нам Новый 2014 год Лошади. Вступает в свои права Год Лошади - с 31 января 2014 г. Он продлится по 18 февраля 2015 г. Новый 2014 год нагрянет к нам под покровительством Синей Деревянной Лошади, которую особо чтят в Китае. Там она олицетворяет источник мудрости. Но все же не стоит забывать одну глубокую китайскую поговорку о том, что там, где есть голова, там есть и большая пасть, которая легко и больно может укусить. В финансовой области год Лошади 2014 несет за собой возможность появления роста. Весьма вероятно и повышение по службе, и даже открытия собственного бизнеса. У кого уже есть бизнес, его расширение для Вас в этом году, будет весьма удачно. Для того, чтобы добиться поставленных целей в продвижении по службе, Вам необходимо проявлять большую инициативу и вкладывать в своё дело душу. Одними из успешных в Новом 2014 году станут представители науки и творческих профессий. Синяя Деревянная Лошадь будет покровительствовать только над теми, кто будет прилагать большие усилия и упорно, не покладая рук, трудиться. В преддверие Нового года, точнее, 31 декабря сделайте генеральную уборку. Уделите особое внимание сантехнике, так как существует поверье, что с подтекающей водой из кранов убегает благополучие. Лошадь по своей природе оптимистична и жизнерадостно. Она обожает простор, сборища и яркие развлечения, поэтому перед тем как встречать год Лошади, может за несколько дней до торжества, сходите в кино, театр или концерт. Помните, что добродушное животное Лошадь сильно привязана к дому и семье. Значит встречать год Лошади желательно с близкими родственниками и веселой компанией. Главное, не забудьте во время праздника позвонить друзьям и знакомым, чтобы поздравить их с торжеством. Вот небольшой набор универсальных советов и пожеланий встречи года Лошади. Чудо в этом году не будет, в лошариков мы не превратимся .Но пахать нужно будет больше прежнего, кушать придётся овсянку и ржать будем громче. Главное не превратиться в синее тело, деревянистой плотности. С наступающим Новым годом, дорогие друзья!
Все даты в формате GMT
1 час. Хитов сегодня: 420
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Спасибо огромное за такое количество интересной информации. Очень понравилось 
всё очень интересненько 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума
